La pella es la historia de dos jóvenes madrileños que tienen que pagar una deuda por drogas a un camello, o lo que es lo mismo una pella. Estos jóvenes son de clases muy distintas, uno Kiko, sin apenas estudios y que trabaja como vigilante de seguridad, y el otro Borja, un pijo que no da un golpe al agua y que estudia en la universidad. Kiko y Borja son amigos, aunque como señala el autor la verdadera amistad sólo se puede dar entre iguales. Mañas dice estar muy satisfecho de cómo le ha salido esta novela de la que destaca sobre todo el humor con la que está escrita.

Vía | soitu

En la presentación del libro estaban junto al escritor el también escritor Juan Cruz y el arquitecto y dibujante José María Pérez “Peridis”. Fue con este último con el que surgió la idea del libro y la convicción de que debía ser la catedral de Santiago de Compostela la primera de todas. El trabajó comenzó en el 2001 porque quería saber cómo había cambiado la humanidad en los últimos mil años y reflexionar sobre el futuro de la iglesia y las catedrales.

Para este libro Llamazares ha realizado un trabajo consistente en visitar durante un día entero una catedral y luego hablar con todo el mundo que trabaja en ella o la visitaba en ese momento. Porque no es un libro que sólo hable de las catedrales; el libro “tiene una voluntad novelesca, no busca contar sólo la catedral y los alrededores sino que es un libro de retratos”.

Vía | soitu.es

Añade Irurzun que Bukowski ha sido una lectura importante para él y para los que han escrito el libro porque les dio “el impulso para escribir sin tapujos” y de divertirse haciéndolo. Además, al ser un autor controvertido, pensaron que era una buena idea reivindicarlo con gente que empieza a despuntar. De este modo no solo se aviva la memoria de Bukowski sino que se ofrece una muestra de la narrativa y poesía en castellano de la actualidad, “desde la generación Nocilla a los poetas realistas”.

Vía | Diario Vasco

Lo mejor de la noticia es la historia del descubrimiento. Hace unos años un librero de la ciudad natal de Rimbaud, Charleville, compró unos libros y diarios viejos a una anciana. Entre los diarios había cuatro de Le Progrès des Ardennes, diario en el que se sabe Rimbaud trabajó. El librero no encontró nada que le interesara y los puso a la venta. En abril un cineasta que trabaja actualmente en un film sobre el poeta, Patrick Taliercio, los compró y poco después volvió a la librería para enseñarle su hallazgo al librero. Lo curioso es que el librero no se diera cuenta de lo que tenía porque ya se sabía que Jean Baudry era un seudónimo que Rimbaud usaba para escribir en ese diario.

Vía | Canarias7

Para el editor Jorge Herralde los que compran libros en los hipermercados son lectores-no lectores, es decir, gente que normalmente no entraría en una librería pero que compra libros conocidos si los encuentra en los lugares donde suele comprar. En principio es una buena noticia para el sector, aunque como señala Ignacio Tolnado de la Fnac estas ventas pueden poner en peligro a la red de librerías al quitarles unas ventas fáciles y rentables.

No sólo en los hipermercados se venden ahora más libros, también se venden más en las librerías tradicionales, aunque han perdida cuota en el mercado, y en las cadenas de librerías como la Casa del Libro, la Fnac o El Corte Inglés. Esto sería consecuencia para Jesús Badenes, director general de Librerías del grupo Planeta, del espectacular aumento del índice de lectura en España que ha pasado de un 40% en los años noventa a un 56,9% en la actualidad.

Vía | La Vanguardia

El director del IAPH destacó varios de los libros restaurados. Uno titulado Shakespeare de 1965, un libro con textos de Louis Aragon y que incluye doce retratos del escritor inglés. Otro de los libros destacados es A los toros con Picasso de 1961, escrito por Jaime Sabartés con cuatro litografías y 103 dibujos. Un tercer volumen destacado fue el catálogo de Cahiers d´Art de 1947, una de las publicaciones más prestigiosas de la época.

Vía | El País
En Papel en Blanco | Picasso entre escritores: libros ilustrados

Los otros dos libros son Este es mi baile de Ghada Mohamed Mahmud y Arroz con leche para dos de Rehab Bassam. La temática tratada por estas dos escritoras es mucho más amplia, aunque Mahmud escoge de su libro un relato con un tema que afecta a muchas mujeres en Egipto como es el acoso verbal y físico que sufren por la calle.

Rehab Bassam ha mezclado relatos de ficción con la realidad y en su libro se puede seguir la actualidad egipcia de los últimos años. Bassam empezó a escribir en una bitácora porque “Internet es un campo abierto para la expresión libre”. Las tres escritoras han declarado que les gustaría que sus libros se tradujeran a otros idiomas para que el resto del mundo supiera algo más de la sociedad egipcia.

Vía | El periódico

Desde el principio se notaba que los que estaban sobre el escenario eran amigos personales del poeta. Salvo Manuel Rico, que iba más en calidad de experto en la obra, los demás rápidamente dejaron de lado la figura del poeta para volcarse en la del amigo recientemente fallecido contando anécdotas y chascarrillos. Hubo momentos muy emotivos como cuando Almudena Grandes se emocionó leyendo un poema de Ángel, que no fue capaz de terminar, y Susana la consoló con un beso. Pero sobre todo fue el buen humor y a veces las risas, el que predominó toda la tarde.

La reunión dejó muy buen sabor de boca a todos los que pudimos asistir, haciéndonos sentir que también nosotros fuimos amigos de Ángel González, que también nosotros habíamos salido alguna noche por ahí a beber y a divertirnos con él. Como colofón el concierto de Pedro Guerra La palabra en el aire, en el que entre canción y canción oíamos recitar al poeta. La pena fue que no hubo tiempo de una auténtica charla entre todos ellos, aunque no me cabe la menor duda de que se quedaron hablando de su amigo Ángel hasta bien tarde en algún bar de los alrededores.

En Papel en Blanco | Presentado el libro ‘Para que él se llamara Ángel González’

La Junta de Extremadura compró la que se denominó Biblioteca de Barcarrota, que viene editando desde 1996 cuando empezó con el Lazarillo, y ahora acaba de hacer lo mismo con La Lingua de Erasmo, incluyendo una traducción de un texto de Plutarco hecha por Erasmo. La Lingua es, explicó el catedrático de la universidad de Extremadura César Chaparro encargado de la introducción del libro, “un tratado de moral y ética sobre lo importante que es la lengua para los hombres, como vía para que se entiendan entre sí”.

De los diez libros de la Biblioteca de Barcarrota este es el séptimo que se edita, y se ha hecho en dos ediciones, una en una carpeta con un facsímil del original en piel y el libro con la introducción y la traducción anotada. La otra en rústica con el facsímil encuadernado en tela, que también incluye el libro con la traducción del texto.

Vía | Región Digital
Más información | Bilioteca de Barcarrota

Fue el poeta Gabriel Planella quien sugirió unir la poesía con las viñetas, de hecho se encargó él mismo de seleccionar los poemas, que finalmente fueron de Anna Aguilar-Amat, Dionisio Cañas, Enric Casasses, José Corredor-Matheos, Manuel Forcano y Cristina Peri Rossi. “Debían ser breves para caber en una tira y tener un contenido suficientemente explícito para poder dibujarlo”. El dibujante, Juanjo Sáez, aceptó rápidamente hacer los dibujos porque era algo que ya tenía en mente “Hemos modernizado la poesía. Yo aún tenía la idea del cole, la veía como una cosa de gente aburridísima, pero veo que todo avanza”.

Vía | El Periódico
Más información | Barcelona Poesía 2008

Vía | ABC

Los poetas que participan en el libro son María Victoria Atencia, Antonio Colinas, Luis Alberto de Cuenca, Ilia Galán, Antonio Gamoneda, Félix Grande, Clara Janés, José Jiménez Lozano, Vanesa Pérez-Sauquillo y Diego Valverde Villena. Cada uno de ellos escogió siete poemas con unas características como que fueran cortos, que estuvieran pensados para musicarlos y que fuesen los que más gustasen para el proyecto.

Por su parte las composiciones de los músicos son todas para piano; cinco acompañadas de barítono y otras cinco de soprano. Los músicos participantes son Ramón Barce, Zulema de la Cruz, Consuelo Díez, Jacobo Durán Loriga, Carlos Galán, Tomás Marco, Claudio Prieto, Juan Manuel Ruiz y Mercedes Zavala.

Vía | La crónica social

Más allá de la trama el escritor dijo en la presentación del libro que lo que pretendía era retratar la visión de los niños que vivieron el Madrid de los años 70, para los que la política quedaba muy lejos. El escritor Rafael Reig, que estaba en la presentación del libro, dijo que el libro refleja el escenario de su infancia en los últimos años de la dictadura, en los que para los niños “Franco no era sino un señor con voz de rana y gracias al cual les dieron tres días de fiesta en el colegio”. De paso Reig aprovechó para contestar el discurso de Javier Marías en su reciente ingreso en la Real Academia cuando dijo que es imposible contar nada real, Niños de tiza sería una prueba de que Marías está equivocado.

Vía | Granada Digital

En su discurso el ministro español recordó el entierro en La Coruña del escritor, cuando su padre lo llevó al cementerio de San Amaro “para ver a un coruñés ilustre”, como lo fueron Camilo José Cela o Emilia Pardo Bazán. Molina destacó también la importancia de Fernández Flórez a la hora de conocer una época de la historia de España que llevó al escritor a un “exilio interior” y que culminó con su obra más célebre El bosque animado.

El homenaje se realizó con la colaboración de la Asociación de la Prensa de Madrid, de la Asociación de la Prensa coruñesa y de la Fundación Wenceslao Fernández Flórez, cuyos representantes firmaron un protocolo con la intención de promocionar el legado y la obra del escritor homenajeado.

Vía | La voz de Galicia

El programa incluye varias mesas redondas con diversos temas a tratar. En la primera titulada “El cuento de todos los días” se repasará la vida cotidiana de los creadores. Una segunda llamada “La habitación propia” tratará de la influencia en la vida de los escritores de sus mujeres. El encuentro se cerrará con la mesa redonda titulada “Escritura y vida: la prosa cotidiana. Hogar e intimidad” en el que se sumarán a las mujeres participantes los escritores José Luis Sampedro, Carlos Bousoño y Francisco Ferrer Lerín y el presidente de la Conferencia de Rectores Universitarios Españoles Ángel Gabilondo.

También habrá una exposición fotográfica, “Los recuerdos más queridos” de los autores representados que incluirá una selección de sus libros. Para finalizar se representará la obra de teatro El tiempo es sueño de Rafael Álvarez, interpretada por Asunción Balaguer. Pero quizá lo más interesante, para los que no podamos ir, sea ver la lista de participantes…

Ángeles Torres, mujer del poeta José Hierro; Asunción Carandell, compañera del escritor catalán José A. Goytisolo; Olga Lucas, mujer del escritor y miembro de la Real Academia, José Luis Sampedro; Asunción Balaguer, compañera del conocido actor Francisco Rabal; Josefina Betancort, esposa del original poeta Manuel Pardono; Roser Bofill, mujer del periodista y poeta Lorenzo Gomis; Ruth Bousoño, esposa del poeta asturiano Carlos Bousoño; Ivonne Hortet, mujer del editor y poeta Carlos Barral, alma máter, junto a Jaime Gil de Biedma de la generación literaria de los 50; Pilar Yvars, compañera del ensayista y periodista madrileño Eduardo Haro Tecglen; Eloísa Jagër, esposa del periodista y escritor Luis Carandell, y Clara Miranda, compañera del poeta zamorano Claudio Rodríguez.

Vía | Diario del Alto Aragón

Este premio ya lo recibió en 1998 Javier Marías por Mañana en la batalla piensa en mí, así como autores del nivel de Günter Grass en 1977, Doris Lesing en 1987 o J.M. Coetzee en 1994. Por cierto que este es el segundo premio que gana Atxaga este año en Italia, en enero se llevó el Premio Grinzane Cavour a la mejor novela extranjera por el mismo libro.

El premio Mondello se creó en 1975 y desde entonces se ha convertido en uno de los más prestigiosos de Italia. Cada año se premia al mejor autor italiano, la mejor novela de autor extranjero, la mejor obra poética extranjera, la mejor obra de un autor novel y la mejor traducción de una obra extranjera.

Vía | Euskalkultura

El libro nació de una propuesta de Sánchez Ron a Mingote para que el dibujante ilustrara un libro sobre la historia de la ciencia. ¡Viva la ciencia! iba a ser un libro para niños, pero a medida que fue creciendo se convirtió en un libro para todo aquel que sienta curiosidad por lo que ocurre a su alrededor. El primer científico, dijo Mingote, fue aquel que se preguntó por qué pasaba algo y trató de averiguarlo, a lo que apostilló Sánchez Ron que la curiosidad es la madre de la ciencia.

El libro se divide en tres capítulos: ¿Qué es la ciencia?, El Universo y La Vida. En ellos se explican ideas y métodos científicos y se cuenta las aportaciones de 40 científicos en 270 páginas y 50 ilustraciones. En un desplegable aparecen retratados los 40 científicos y los dos autores del libro; “dos piratas” según Sánchez Ron o “dos ocupas” para Mingote.

Vía | madri+d

La primera edición corrió a cargo de la editorial Fondo de Cultura Económica con 4000 ejemplares. Martí Soler, gerente editorial del FCE indicó que aquella primera edición se agotó rápidamente y que la siguieron otras 25 reimpresiones, pero más importante que las cifras es que con ella se inicia la novela moderna en México.

De la misma opinión es Marisol Schultz, directora editorial de Alfaguara en México, para la que la novela marcó un antes y un después para Fuentes y para la cultura mejicana. Fue la primera vez que apareció el habla popular de las distintas clases sociales de la Ciudad de México, destacando también la valentía con la que cuestionó Fuentes a las familias más importantes de la ciudad.

De momento con motivo de este aniversario Alfaguara ha lanzado una edición de La región más transparente. Para Noviembre Jorge Volpi prepara una serie de actos culturales y académicos coincidiendo con el 80 cumpleaños de Carlos Fuentes.

Vía | El Mundo

Precisamente son dos antologías las que delimitan el período estudiado. La primera es la Antología de poetas hispanoamericanos de Marcelino Menéndez Pelayo, publicada entre 1893 y 1895. La segunda es Laurel. Antología de la poesía moderna en lengua española, eleborada por Xavier Villaurrutia, Octavio Paz, Emilio Prados y Juan Gil-Albert para la editorial Séneca de México en 1941.

En total más de 130 antologías han sido utilizadas para la eleboración del libro, de las que se ha realizado un estudio individual y en conjunto, analizando las interrelaciones entre ellas y con la ideología de la época. El resultado es una configuración de las tradiciones nacionales de Argentina, Cuba, Chile, España y Perú, además de una configuración de todas ellas en conjunto.

La profesora Carmen de Mora indicó que el libro se articula en torno a dos elementos principales: el canon literario en cuanto a qué es lo que se tiene que leer, y la identidad nacional referida sobre todo a los países hispanoamericanos en su búsqueda de la identidad histórica y cultural.

Vía | Yahoo! Noticias

La idea es unir todo este material al que ya existe en la Biblioteca de Asturias, el despacho y un fondo literario que vendió la familia del segundo hijo del escritor, Adolfo Alas al Principado. La finalidad del proyecto sería crear un centro de estudios sobre Clarín en el que, en palabras de Consuelo Vega, se pueda catalogar, cuidar y mantener la colección y los archivos, y sobre todo que dé vida al conjunto. La intención de la nieta de Clarín, Cristina Alas y sus hijas es que se preserve este legado con la implicación del Principado, la Universidad y en especial el Ayuntamiento de Oviedo.

Vía | El Comercio Digital
Más información | Cervantes Virtual