Las referencias a ella han pasado a ser parte del imaginario literario y cultural de la vida cotidiana hispanoamericana. Frases como “Lo tuyo es peor que una novela de Corín Tellado” dan cuenta de lo ampliamente conocida que era esta autora que parecía de mentira (al menos para mi), pero era de verdad y que vivía en Gijón. Vaya su obituario ahora con

Nació Viavélez (Asturias) en 1926 con el nombre de María del Socorro Tellado López. A poco de cumplir los 20 años publico su primera novela que llevó por título Atrevida apuesta. Desde entonces no paró de escribir hasta ahora y publicó en total unos 4.000 libros, muchos de ellos reeditados hasta 36 veces hasta alcanzar la suma de aproximadamente 400 millones de ejemplares.

Ya en los años 60 fue declarada como la escritora más leida del mundo luego de Miguel de Cervantes. Mario Vargas Llosa la llamó “la escribidora” pero ella nunca hizo caso a las opiniones de la crítica cultura y literaria y se definió a sí misma como una mujer de avanzada.

No soy romántica ni soñadora ni visionaria (...) pero alguien tenía que hacer novelas de amor y si las hice yo, eso que tienen por adelantado

Eso afirmó hace dos años cuando fue homenajeada por sus 60 años de vida literaria y la verdad es que no les falta razón a quienes resaltan el hecho de que Tellado escribió para las mujeres en una época de grandes y profundos cambios en la realidad social. En medio de las luchas por la liberación femenina, el acceso al trabajo, jornadas justas, igualdad de derechos políticos y el control de la natalidad, esta escritora asturiana se encargaba de recordar la existencia del amor, de las pasiones, de las convenciones sociales y de su pertienente (¿e inevitable?) ruptura.

Su carrera literaria comenzó de la mano de la editorial Bruguera quien contrató su primer libro pagándole 3.000 pesetas de aquella época y comprometiéndola a escribir una novela del mismo estilo cada mes. Escribió fotonovelas también y algunas de sus obras fueron llevadas al cine y, sin lugar a dudas, inspiraron la emergencia de las telenovelas en América Latina. Desde los años 60 también publicaba mensualmente en la revista Vanidades.

Su salud se vio quebrantada desde 1995 cuando tuvo que se sometida a diálisis regulares por un problema delicado en los riñones. Ello no impidió, sin embargo, que dejara de escribir con el mismo tesón. Al final de sus días dictaba sus escritos a una secretaria que se encargaba de editar y de enviar los textos a la revista. La muerte la encontró sin trabajos pendientes: su última colaboración fue entregada hace dos días y aparecerá en el próximo número de la revista femenina seguramente con el enunciado de “la última novela de Corín Tellado”.

Ha muerto Corín Tellado y su muerte nos coloca en la necesaria reflexión acerca de la literatura y su rol social. Quizás no es el momento de preguntarse cuán literaria era su obra de acuerdo a los cánones más tradicionales. De lo que no cabe duda es que fue una mujer que supo contar historias, que supo escuchar y representar el sentir y las necesidades de un público del cual la Gran Literatura no se ocupaba. ¿Mercantilismo? Vivió honestamente por hacer lo que le gustaba y lo que hacía mejor: escribir.

Vía | El Pais
Más información | La última novela de Corín Tellado
Más información | lne.es
Pagina oficial | Corín Tellado

El escritor y abogado ha declarado algunas perlas interesantes en torno a lo que es su labor de escritor y con toda franqueza dice estar claro en que no es un escritor que se recordará dentro de 50 años y que eso que llamamos la alta literatura lo tiene francamente sin cuidado.

Le puedo asegurar que no me tomo con seriedad suficiente como para pensar que estoy escribiendo ficción literaria ni nada que vaya a ser recordado dentro de 50 años. No voy a estar aquí dentro de 50 años; no me importa si me recuerdan o no. Es puro entretenimiento

Lo que seguramente no le tiene sin cuidado son los millones de dólares que gana anualmente con la venta de sus novelas, que incluyen, entre otras, las siguientes: El informe pelícano (1992), El cliente (1993), Legítima defensa (1995), El jurado (1996), El testamento (1999), La hermandad (2000), El último jurado (2004) y El proyecto Williamson (2007). El último año, nada más, ganó 9 millones de dólares.

Pero acá se trata de hablar del entretenimiento y la literatura y no de las obras de Grisham que me tienen tan sin cuidado como a él. Cuando se le preguntó en torno a los comentarios de la crítica literaria dijo que prefiere que no hablen de él e hizo un chiste afirmando que “Cuando empiezo a recibir buenas crónicas, me preocupo por las ventas”.

Es indudable que estas afirmaciones que hablan bien de la sinceridad del abogado-escritor nacido en Arkansas en 1955, nos señalan también una parte del mundo editorial. Creo que a Grisham poco le importa si lo que hace es literatura y habla de ficción del entretenimiento. No le interesa que lo que escriba sea bueno, sino que atrape al lector /y, por supuesto, que se venda).

Esto es lo que prolifera en las ediciones que pueblan los mesones de las librerías. Y lamentablemente no es un sólo fenómeno gringo, sino que también se da en el universo hispanohablante. ¿Estamos hablando acá de literatura? ¿Debería yo estar incluso mencionando a un autor como éste acá? Ni tan calvo ni con dos pelucas como reza el dicho popular.

Estas declaraciones francas y casi hirientes para quienes seguimos apostando por que la literatura es “otra cosa” nos colocan en una pregunta importante: ¿son la buena literatura y el encantamiento del lector dos hechos irreconciliables? ¿La literatura es más literaria mientras menos comprensible sea? Es como decir que la mejor filosofía es aquella que no soy capaz de entender.

Grisham parece tenerlo muy claro: la cultura de masas sigue estando allí.

Vía | El Universal.com.ve
Sitio oficial del autor | John Grisham´s official site
En Papel en blanco | ‘Los Simpson’, ¿una obra literaria?

Por mil millones de dólares (PDF, 609 KB, 384 páginas) es el título escogido para esta nueva aventura en la que se embarca el best-seller español, que ha vendido hasta la fecha más de 25 millones de ejemplares de sus obras, que se dice pronto.

Según sus propias palabras en su blog, que creo que son muy acertadas y que resumen en tres líneas un pensamiento generalizado en el sector de internautas:

En cuanto al hecho de ofrecerlo gratuitamente en Internet tengo claro que quien lo descargue de la red nunca hubiera comprado mi novela, o sea que prefiero que me lea gratis a que no me lea.

Así pues, los fans de Vázquez-Figueroa ya tienen una excusa menos para leerle.

Sitio Oficial | Alberto Vázquez-Figueroa
En Papel en Blanco | Los libros de Vázquez Figueroa, en edición de lujo, bolsillo… y gratis

Navarro (autora de superventas tales como La biblia de barro o La hermandad de la Sábana Santa) habla de los títulos Cien años de soledad de García Márquez o El nombre de la rosa de Umberto Eco como ejemplos de best sellers, y ahí es donde en mi opinión radica su principal error. Lo primero que se me ocurre es que dichas novelas no fueron concebidas en su origen para ser best sellers, sino que su enorme calidad las convirtió en dos de los libros más vendidos de los últimos 25 años (más en el caso de “Cien años…”). También lo hicieron, obviamente, los lectores a los que les gustaron y que hicieron del boca a boca una táctica más que eficaz en ambos casos. Y, por supuesto, la magnífica adaptación al cine de la gran novela de Eco por parte de Jean-Jacques Annaud también tuvo parte de culpa.

En definitiva, creo que hay dos tipos de best sellers: los que se conciben a priori para ser tales (aunque luego haya muchos fiascos, como era de esperar) y los convertidos a posteriori. Evidentemente, tampoco estoy diciendo que los best sellers “a priori” deban ser malos, pero sí creo que se nutren de determinados puntos tan manidos que desde un principio no auguran ya nada bueno, y un claro ejemplo (que no el único) creo que podría ser la avalancha de códices, sábanas y familiares/amigos de cristo que hubo tras el enorme éxito de El código da Vinci. Los que podrían caber en el saco de “a posteriori” (grupo en el que, según el artículo de Julia Navarro, creo que podríamos meter sin pestañear El Quijote o La biblia) tampoco han de ser buenos títulos en general, aunque en este caso me parece que la capacidad de atraer al lector es mucho más importante que simplemente un argumento repetitivo.

¿Son los best sellers malos por definición? No. ¿Son los libros que venden 125 ejemplares una magnífica obra? Tampoco. Podríamos puntualizar el asunto hasta el infinito, pero creo que cerraré con una única pregunta. Dentro de 50 años, ¿la gente seguirá comprando Cien años de soledad o El código da Vinci?