Lejos de polémicas acerbas, lo que es cierto es que las editoriales se han constituido como marcas. Consumir libros de determinada editorial es como calzarse unas Nike: unos lo harán por distinción, otros porque han depositado su confianza en su calidad.

Pero hubo un tiempo en el que nadie se devanaba los sesos con estas consideraciones. Un tiempo en que sólo existía una editorial, así que no había más cera que la que ardía. Pero ¿cuál fue esa primera editorial y qué legado nos ha dejado?

Vamos a situarnos un poco. Démosle a la palanca de nuestra máquina del tiempo y, ¡chas!, plantémonos en la China del siglo VI. Allí surgió la impresión sobre plancha de madera. ¡Chas! En 1040 el chino Pi Sheng ya fabricaba imprentas de tipos móviles. ¡Chas! Cuatrocientos años más tarde, los coreanos mejoraron el invento, desarrollando la tecnología de los tipos móviles de metal.

¿Y Gutenberg? Pues no imprimió el primer libro (la Biblia de 42 líneas) hasta 1455. Con todo, se acepta que Gutenberg descubrió por sí mismo la imprenta de tipos móviles de metal y no recibió ningún chivatazo oriental. Pero eso no es lo importante. Bueno, sí que es importante porque la imprenta supuso el click que necesitaba el mundo a fin de que las ideas circularan libremente.

Pero Gutemberg murió pobre y sin saber muy bien cómo rentabilizar ese magnífico descubrimiento. El que de verdad supo sacarle partido a la imprenta fue otro tipo, no tan conocido como Gutenberg, llamado Aldo Manuzio (1449-1515).

Manuzio, sí, señores, fue el fundador de la primera editorial de éxito: la Aldina de Venecia:

famosa por su gran edición de obras clásicas, la invención de la tipografía itálica o bastardilla, y los primeros libros “de bolsillo”. (…) la mejor prueba del éxito de esta editorial son las numerosas ediciones “piratas” con la marca Aldina. Por lo tanto, el bibliófilo interesado en adquirir “un aldino” hará bien en asegurarse de lo que compra.

Una de las ambiciones de Manuzio era evitar que las obras de la literatura griega cayesen en el olvido o la pérdida física, por lo que las convirtió en sus principales proyectos de edición. Brindó al mundo las ediciones de Hero y Leandro de Museo, el Galeomyomachia, y el Salterio griego. Estos primeros libros no están fechados, pero sin duda son las ediciones más antiguas sacadas por la imprenta Aldina y son considerados como “los precursores de la biblioteca griega”.

Quizá el legado más importante de la primera editorial de la historia sea su logotipo: un ancla y un delfín. Hoy en día (¡Chas!, regresemos en el tiempo), el ancla y el delfín se emplean en los símbolos y nombres de diversas editoriales y librerías modernas como Anchor Books, o la librería Áncora y Delfín, en Barcelona.

Vía | Historia del mundo con los trozos más codiciados de Fernando Garcés Blázquez

“Escribe, escribe, escribe”, le exhortaba su voz interior. “No importa lo que escribas, sólo escribe”. Y se esforzaba tanto en cumplir ese mandato, tan astronómica era la monumentalidad de aquel proyecto, que una suerte de jurado imaginario había creado unas expectativas demasiado elevadas entorno de su obra y el miedo a no complacerlas le impelía a redoblar el sacrificio, retroalimentando las mismas expectativas en un círculo sin fin que sólo culminaría en la obra perfecta, la obra que desbancaría a clásicos y modernos, a consagrados y noveles.

Tan legendaria y prometedora se le antojaba su ambición que ya era en sí misma era una garantía de éxito fulgurante, o al menos de que iba a ser alguien tocado por un destino singular.

A veces, sin embargo, en un instante de lucidez y parálisis en aquel fragor del bolígrafo rasgando las hojas, se acordaba de que el mundo lo poblaba mucha gente, que los premios literarios recibían demasiados originales y que existían tantos manuscritos por descubrir como seres humanos; que quizá sería más probable que encontrase a su paso un maletín atestado de millones que un reconocimiento a un esfuerzo tal vez baldío.

¿No debería dedicarse a algo que complaciera su propio deleite? Rememoró las salmodias de su padre: ¿no debería ambicionar no ambicionar nada y congraciarse con su vida? ¿No debería enfrentarse a sus problemas y no confundirlos con la tentación de dejar constancia de su paso por el mundo vía libro? ¿No debería vivir la vida sin más, liviano, y no dejarse embaucar por la emponzoñada avidez de transformarse en otra persona? ¿No debería ingresar en el seminario y hacer feliz a su padre, reconciliándose con su verdadera condición, y no afanarse hasta la angustia por alcanzar una posteridad de cartón piedra que palidecía frente a la eternidad que le ofrecía Dios? ¿No debería purificar su alma y dejar paso a una fe renovada? Fe en él, fe en el proyecto de vida que habían escogido para él; fe en una religión que saciaba todas tus dudas si las planteabas desde el ángulo adecuado.

No obstante, su fe se había encaminado por otros derroteros mucho más mundanos, espoleada por el odio y el rencor, por el ansia, las prisas y la obsesión; y semejantes vacilaciones las interpretaba al igual que las influencias perniciosas del amor (en gran medida platónico) que en los inicios de su adolescencia le habían arremetido sin tregua, vaciando su escritura de voluntad e inspiración. Aquella crisis sobre la naturaleza de sus esfuerzos se parecía, en efecto, a las crisis que sufrió debido a Marta Sanpere o a Vanesa Pablino y que, de igual modo, provocaron que su arte se hubiera resentido.

Ignoraba si acabaría transformado en seminarista, lo que sí que sabía con certeza era que jamás traicionaría su actual estilo de vida, porque no concebía otra forma de escapar de un futuro insatisfactorio que no fuese correr en dirección contraria, usando su bolígrafo descapuchado como cohete. ¡Zas!

Un facsímil o facsímile es una copia o reproducción precisa de un documento original, principalmente antiguo. Existen muchas ediciones facsímiles de manuscritos y otras obras antiguas, también de mapas, sellos y dibujos que se quieren rescatar y poner al alcance del público.

El término proviene del latín ‘fac’, imperativo de ‘facĕre’ (hacer), y ‘simĭle’ (semejante): haz semejante, parecido.

Para lograr este tipo de reproducciones de alta calidad lo más habitual es utilizar técnicas fotográficas y de serigrafía que permiten imitar fielmente el documento original, con todos sus matices. Es un tipo de edición que, junto a las técnicas modernas, emplea prácticas de los copistas y encuadernadores de la época con el fin de lograr la mayor similitud posible.

Como los libros originales generalmente son piezas delicadas que se preservan en bibliotecas, museos y otras instituciones, los facsímiles suelen ser utilizados como medida de seguridad para permitir que los usuarios tengan acceso a una copia exacta. De este modo se evita el riesgo de robo o deterioro.

Una de las empresas más prestigiosas dedicadas a este tipo la edición artística y facsímiles es Moleiro.

La perfección de las copias en ocasiones es tal, que constituyen en sí mismas obras de arte, resultado de un laborioso proceso que las convierte en ediciones de lujo. Éstos son los pasos que siguen para elaborar un facsímil:

• Fotografía: Con una cámara de alta precisión se obtienen las imágenes del manuscrito. Las instantáneas se imprimen sobre unas placas fotográficas con una sensibilidad extrema, que permiten reconocer todos los matices de color presentes en las hojas del original. La captura de imágenes se puede realizar, también, con cámaras digitales para evitar el proceso posterior.

• Pre-impresión: Las placas se superponen sobre un escáner cilíndrico que identifica los colores de la imagen y los sintetiza en los cuatro colores básicos (magenta, cian, amarillo y negro). En este proceso se realizan los primeros ajustes cromáticos mediante un ordenador que adecua los matices de color a unos parámetros preestablecidos. La primera impresión, al igual que durante todo el proceso de elaboración, se realiza sobre un papel fabricado artesanalmente que reproduce la textura del pergamino.

• Corrección de las pruebas: Se contrasta el resultado de la impresión con el códice original sobre una mesa de luz a 5.500 grados Kelvin. En ocasiones se desechan toneladas de páginas de prueba.

• Impresión: Se seleccionan los fotolitos definitivos que se asemejan en mayor medida a los pigmentos originales. Las páginas se disponen en cuadernillos de ocho, 16 o más páginas.

• Aplicación de metales: Las miniaturas de los manuscritos antiguos se solían decorar con oro líquido, pigmentos de oro, pan de oro y oro bruñido. Para reproducir estos ornamentos en los facsímiles, se emplea una lámina de cobre en la que se reproducen en relieve las zonas donde se han incrustado los metales. Entre la plancha y la página se aplica una fina lámina de oro o plata que, al recibir presión y calor, queda adherida al papel.

• Encuadernación: Este proceso es totalmente artesanal, como se realizaba en la Edad Media. Se ordenan los cuadernillos plegados a mano, se afianzan en la prensa de impresión y se tienden en un telar donde se cosen manualmente.

Al final, el facsímil es una reproducción casi exacta de una obra antigua que adquiere un valor similar, no por su antigüedad sino por la riqueza del proceso de elaboración y los materiales empleados.

En Papel en Blanco | Diccionario Literario

Antes de la invención de la imprenta, la reproducción de textos se realizaba a través de un trabajo organizado de copistas; en la Edad Media había centros especializados en los monasterios y, a partir del siglo XIII, en la Universidades. A este tipo artesanal de edición manuscrita sucede, con la invención de la imprenta, un medio de reproducción, no sólo de mucha mayor capacidad difusora, sino también de mayores garantías de transmisión fiel del texto original, al poder controlar errores de transcripción, omisiones, posibles interpolaciones, etc.

En los estudios de bibliografía y crítica textual se enumeran los siguientes tipos de edición:

• princeps: la primera edición de una obra de cierta antigüedad inmediatamente posterior a los manuscritos del autor y a la copia para los impresores.

• original: en la crítica textual francesa se considera, como tal, la primera edición en volumen hecha con el permiso o la aprobación del autor, para distinguirla de la edición furtiva o clandestina.

• definitiva: la que presenta el texto revisado por última vez por su autor.

• de variantes: la que incluye la totalidad, o la parte más significativa de variantes que presenta un texto en sus diversos manuscritos o ediciones.

• anotada: la que ofrece una serie de notas referentes al léxico, giros, datos históricos, instituciones, rasgos estilísticos, etc., que ayudan a la correcta comprensión del texto.

• crítica: en la que, a las notas de la anterior, precede una revisión cuidada del texto, e incluye posibles variantes.

• facsímil: reproducción íntegra y exacta de una edición anterior, a ser posible con sus características tipográficas.

• paleográfica: reproducción de un manuscrito, generalmente, con las características gráficas del texto originario.

• diplomática: reproducción de un manuscrito, respetando no sólo las grafías, sino también la disposición espacial del texto, los signos diacríticos…

• fonética: edición modernizada de un texto antiguo en la que no obstante se conservan los rasgos lingüísticos del texto original que en la época de su redacción tenían valor fonético.

• modernizada: edición de un texto antiguo, medieval sobre todo, en la que se actualizan aspectos lingüísticos del texto original, incluso prescindiendo de los valores fonéticos arcaicos, aunque respetando el léxico y la estructura sintáctica del texto primitivo.

• moderna: la que se prepara pensando en un público no profesional; en este sentido, para hacer accesible la lectura de un texto antiguo, se trata de reconstruir el texto original con un lenguaje moderno en todos los aspectos: gramático, fonético, morfosintáctico, semántico, tipográfico, etc.

En Papel en Blanco | Diccionario Literario

1) Linealidad e hipertextualidad: Normalmente se equipara a las ediciones en papel con las ediciones digitales, sin entender que el paso de una a otra amerita muchos más que un escaneo. Es decir, un libro virtual no es exactamente igual que un libro digital, y su edición tiene ciertas características que difieren de las del libro de papel.

Nielsen recuerda lo que ya había afirmado con anterioridad, y es que el Kindle es adecuado para textos lineales más que para hipertextos. A ello añade que la dificultad de navegar (ir atrás y adelante) hace que se dificulte la lectura de libros con muchas ilustraciones, como las de él mismo, que incluyen muchos gráficos explicativos. En este sentido menciona uno de los elementos que resultan más clarificantes de la ventaja de los lectores digitales, en general, y del Kindle en particular: la posibilidad de ver avances del libro para saber si de verdad lo queremos o no. El reto que ello plantea es que, de ahora en adelante, cada vez que alguien escriba un libro debe poner lo más interesante en el primer capítulo, ya que es el que normalmente se publica como avance.

2) El problema del contexto: Algunos de los apuntes de Nielsen no hablan directamente de los libros, sino más bien de los periódicos y creo que es interesante al menos mencionarlos poerque afecta sobre todo a los contenidos ilustrados ya que cuando el texto y la imagen se interrelacionan semánticamente, es decir, le dan sentido al texto más allá de las palabras, probablemente el pequeño espacio que permite la pantalla del Kindle haga que el editor sacrifique algo de este contexto perdiéndose parte de la fortaleza de la edición. El ejemplo que él da es el de un artículo aparecido en el New York Times que muestra dos fotografías, una de Barak Obama y otra de Rick Wagoner de General Motors. En la edición en papel la tensión de buscaban mostrar ambos rostros entre la industris y el gobierno se perdía.
3)
Arquitectura de la Información y edición digital: Finalmente, Nielsen habla de la Arquitectura de la Información y su inadecuación a la hora del uso por parte de usuarios avanzados que tengan muchos libros almacenados. El Kindle puede almacenar hasta 1.500 libros y lo hace en dos tipos de archivos: la estantería o Bookshelf, que muestra los libros que estamos leyendo o consultando y el archivo en donde guardamos todos los demás volúmenes. Ambos grupos se almacenan en forma de listas alfabéticas. La navegabilidad entre ellos, sus relaciones, similaridades o diferencias, etc. se pierden, con lo cual estamos ante un mero almacén de libros sin mayor novedad.

Ediciones Digitales y diseño editorial: Casualmente mientras doy cierre a esta entrada leo un artículo en el New York Times titulado A Book is still a Book on Kindle? (¿Un libro sigue siendo un libro en el Kindle?), que es una de las varias preguntas que surgen después de leer los comentarios del gurú de la usabilidad. ¿Un libro digital es meramente la digitalización o copia de un libro en papel? ¿O, por el contrario, la edición digital debe tener sus propias reglas y cánones? Reconocer el libro en papel y el libro digital como el mismo, es importante pero ello pasa por adecuar las ediciones, el diseño, los contenidos de manera que cada uno esté adecuadamente diagramado, diseñado, ilustrado para el medio en el cual será publicado. Este reconocimiento es, probablemente, el primer paso para la conformación de una nueva disciplina editorial.

Vía | Kindle Content Design (Alertbox de Nielsen)
En papel en blanco | El Kindle2 en el banquillo de la usabilidad (I)

Según el Ministerio de Cultura:

Uno de los pilares básicos de la edición de bolsillo es el ser más accesible, económicamente hablando; sin embargo, se trata de algo más que lectura a buen precio. Por otro lado, en el pequeño libro de bolsillo cabe de todo, o casi de todo; se le resisten, lógicamente, las obras muy ilustradas. Podría hablarse, entonces, de libros baratos, pequeños y sobre cualquier tema.

Las últimas cifras apuntan a que las ventas de libros de menor formato continúan creciendo, a pesar de que en España ocupan una cuota de mercado de tan sólo el 14 por ciento, frente al 30 de países como Francia o Reino Unido. Mientras en Estados Unidos podemos encontrar la novedad editorial en tapa dura, bolsillo, audio libro y e-book, en España las editoriales continúan retrasando la aparición del formato bolsillo en un intento de sacar más beneficios de la tapa dura. Así que, salvo casos recientes y contados, las novedades llegan al bolsillo cuando ya no lo son.

En España, el formato bolsillo supone un 9,1 por ciento de los títulos editados, y su precio medio ronda los 6 euros. En los últimos diez años, se ha pasado de un 11,3 a un 13,5 por ciento del total de ejemplares publicados; es decir, aumento, pero muy ligero.

Los inicios del libro de bolsillo en España se remontan a 1937, con la publicación de ‘La rebelión de las masas’ de Ortega y Gasset por Espasa-Calpe. Pero fue recién en 1997 cuando el libro de bolsillo centró la atención del sector editorial, y dos años después alcanzó sus mejores resultados.

Según datos de 2004, el 60 por ciento de los compradores de libros optan por este formato, mientras el 40 por ciento restante son partidarios de ‘pagar un poco más’ por un volumen bien editado, ya que la buena edición no es sólo la tapa dura, sino el papel, la composición del texto y las ilustraciones, entre otros elementos.

Afortunadamente cada vez se acorta más el tiempo de espera entre la publicación en tapa dura y en bolsillo de un mismo título, se diversifican las temáticas y los autores, se crean nuevas colecciones, se rescatan grandes clásicos y, en general, se mejora la calidad de la edición.

Por otro lado, el libro de bolsillo tiene la ventaja (su auténtico punto fuerte) de ser colocado en grandes superficies e hipermercados; su precio y tamaño los convierte en el producto cultural ideal para estos comercios que, en los últimos años, han ampliado el espacio destinado a la librería.

En el mercado español actual las editoriales que mayor empuje dan al libro de bolsillo son DeBolsillo (Random House Mondadori), que abarca casi la mitad de las ventas, Punto de Lectura (Santillana), Alianza (Anaya), Booket (Planeta) y Byblos (Grupo Zeta). Cada vez son más los sellos editoriales que conceden un área importante de su catálogo a este tipo de libros.

Todo apunta que el 2009 será el año del libro en pequeño formato. Esperemos que la selección incluya realmente las novedades y que dejen de ser un producto de “segunda temporada”.

Más información | El País, EcoDiario
En Papel en blanco | ¿Qué es para ti un libro de bolsillo?

En el portal cultural Dosdoce, Javier Celaya adelanta 12 tendencias que cree predominarán en el año que comienza. Todas ellas podrían englobarse y resumirse en la profundización de la tendencia expresada arriba: una disminución de un 15% en la producción de libros de papel favoreciendo la edición de bolsillo y un incremento del mercado digital de libros, bien sea con la distribución y venta de soportes de lectura (e-readers), con la producción de ediciones digitales o con el uso cada vez más focalizado de internet y las redes sociales como herramientas de mercadeo editorial.

Yo, en lugar de hacer vaticinios puntuales, quisiera desarrollar mi escrito alrededor de las áreas en las que pienso se verán los movimientos más interesantes a lo largo del 2009. Antes, sin embargo, me parece importante aclarar que cuando hablamos del mundo del libro hablamos no solamente acerca de producción, promoción y marketing sino también de la lectura y, ahora, del comportamiento de las comunidades y de la producción y edición de las obras a través de la emergencia de nuevos espacios y recursos de publicación. Los puntos que quiero desarrollar buscan enfocar la atención en, al menos, tres aspectos fundamentales:

1) El mundo del libro y la nueva figura autorial: uno de los aspectos que más se han visto afectados por el impacto de las tecnologías de información en el mundo editorial es justamente el de la autoría. Valdría incluso la pena escribir una entrada más larga acerca de la noción de autor en los actuales tiempos en los que se supone que tal figura ya no existe, al menos no en su connotación clásica. Podría decirse en la actualidad que autores somos todos, ya que cualquiera de nosotros tiene al alcance de unos pocos clicks la oportunidad de tener su propia publicación online. El tema es suficientemente polémico ya que toca las fibras de la definición de lo que es o no literario.

Lo que si es indudable es que la noción misma de autor ha cambiado con la democratización del acceso a la publicación de contenidos pero sobre todo está cambiando el control que los autores tienen sobre sus libros y creo que eso se va a intensificar en los próximos tiempos. Paulo Coelho es el ejemplo por autonomasia de lo que un autor de nueva era puede hacer con su obra (y me refiero a nueva era no en el sentido espiritual, sino tecnológico).

Javier Celaya resalta en uno de los 12 puntos que desarrolla, que veremos “sorpresas durante la negociación de la cesión derechos de edición digital” y en este sentido, el propio Coelho, Alberto Vázquez Figueroa y Hernán Casciari son, cada uno a su manera, un ejemplo de lo que los autores pueden hacer hoy en día con sus libros: decidir qué tipo de plataforma de edición quieren, regalar su libro o no, publicar en formato digital o tener ediciones mixtas. En este punto hay cosas por verse si es que los mediadores tradicionales no quieren perder poder, tienen que compartir un poco más sus ganancias apostando por formas distintas de promoción y de edición.

2) Las redes sociales y la nueva circulación de los contenidos: Ligado con lo anterior, ha habido y seguirá habiendo una presencia cada vez más fuerte de las editoriales tradicionales en las redes sociales, en un intento por acceder a nichos de público cada vez más exigentes y precisos, pero también para ganar la carrera y mantenerse como los principales gestores del negocio editorial.

Pero también los autores han ido descubriendo a las redes sociales como espacios para promocionarse, bien sea a través de sus epacios personales allí para promover su obra y figura o a través de la conformación de grupos de lectores y seguidores. Volvemos al punto de la dependencia o la independencia de los autores de los circuitos de distribución. Las redes sociales permiten un contacto mucho más directo con los lectores y la promoción más inmediata de la obra en curso o en publicación.

Las librerías son otras que no se quedan atrás en ese sentido, y han encontrado en facebook y Hi5, por ejemplo, un lugar para promocionar sus actividades. Conozco el caso de librerías que han nacido en las redes sociales y que no tienen un espacio físico o este no es un lugar comercial sino un sitio de tertulias. Los grupos ganan por su afiliación y los nichos ganan en especialización. ¿Habrá un lugar para cada quién? Teóricamente si.

3) El futuro digital del libro y la educación: Una de las áreas en las que probablemente tendremos más sorpresas en los próximos tiempos es en la educativa. Los libros de textos y libros universitarios plantean retos diferentes a los que presentan las ediciones generales. No me atrevo a decir que será en este año que recién comienza, ni siquiera en España (ya me extendí en otro espacio acerca de cómo lo veo para América Latina) donde la discusión acerca de los libros digitales y de su uso en las universidades es aún muy poca, pero si espero que se empiecen a sentar las bases tecnológicas para responder a la demanda creciente de accesibilidad a los libros especializados.

El incremento de los planes de digitalización de libros, el fortalecimiento de los proyectos de bibliotecas digitales que se han puesto en marcha en Europa asi como la comercialización de lectores de libros digitales y la ampliación de la oferta de títulos, entre otros, hará que cada vez haya menos resistencia al uso de los libros digitales.

Pido disculpas por lo largo de este post, pero no me parecía pertinente cortarlo en varias entradas. Hay algunos temas que siguen quedando fuera como el de la promoción de la lectura, el desarrollo de hardware y software para la lectura de los libros digitales, los DRM y la accesibilidad asi como las estrategias comerciales de los diversos actores del mundo del libro. Hay mucho aún por escribir sobre el tema, pero habrá tiempo a lo largo del año, que, al igual que Javier Celaya, creo que será muy interesante para el mundo del libro.

Más información | Perspectivas 2009 en el sector del libro (dosdoce.com)
En Papel en blanco | El futuro ¿posible o probable? del libro, El futuro del libro digital a cuatro voces

Coordinado por Sergio Vila-Sanjuán (redactor en jefe del suplemento Cultura/s de La Vanguardia) las conferencias reflexionarán sobre cuestiones tales como si es conveniente que Europa diseñe una estrategia editorial diferenciada de la de Estados Unidos, cuáles son las posibles vías de actuación de los editores independientes o si es posible conservar la especificidad de la edición cultural ante la hegemonía del marketing.

Programa de actividades:

Jueves 23 de octubre: ‘Los retos de la edición cultural’, por Johnatan Galassi
Viernes 24 de octubre: ‘La información literaria, los blogs y el mundo del libro’, por Pierre Assouline
Jueves 30 de octubre: ‘La edición europea’, por Teresa Cremisi
Jueves 6 de noviembre: ‘Editores: la nueva generación’, por Lee Brackstone y Marco Cassini

El precio de la entrada por sesión es de 2 euros.

Vía | Ediciona
Más información | CaixaForum Barcelona

Ayer comenzó a comercializarse en Alemania la primera versión en papel de la popular Wikipedia al precio de 19.95 €. Una creación colectiva que nace y vive en Internet parece querer pervivir también en un libro. Personalmente no la compraría, a no ser que no tuviera acceso a Internet, claro. Pero en estos momentos me cuesta imaginarme eso…

En cualquier caso, es un dato más que augura una larga convivencia de soportes .

La edición de Wikipedia ha sido realizada por la gran editora alemana Bertelsmann, que ha realizado una selección de 50.000 entradas entre todas las que componen la versión alemana de la enciclopedia virtual, basándose en las estadísticas que reflejan las voces más solicitadas durante los 2 últimos años.

De este modo, los contenidos diferirán de las enciclopedias tradicionales, ya que se incluirán datos referidos a series de televisión, ídolos juveniles o a prácticas sexuales.

Ahora bien, no esperemos tener todo el contenido en cada entrada:únicamente se copian el primer párrafo o los párrafos introductorios de cada entrada de la web, donde se sintetiza el contenido. Seguro que se echarán mucho de menos los hipervínculos, el mejor invento para las enciclopedias online. No pararías de investigar…

Vía | Weblogs Madrimasd
En Papel en Blanco | Las principales enciclopedias mutan de formatos
En Papel en Blanco | Larousse lanza su primera enciclopedia contributiva en Internet

¿Por qué son importantes estos volúmenes? Porque justamente fue La Biblia el libro que Gutenberg escogió para hacer sus primeras impresiones. Por lo tanto, cada ejemplar se transforma en una muestra de experimentaciones de la técnica de impresión en su momento naciente.

En ese sentido, la exposición virtual de estos dos ejemplares viene acompañada por una breve pero interesante historia tanto de los antecedentes a Gutenberg que incluyen una historia de la impresión, una reseña biográfica, una selección de los textos que imprimió (que, además de la Biblia, incluyeron la Gramática latina de Donatus y Las Indulgencias) y una descripción de sus técnicas de impresión.

Finalmente el apartado descriptivo de las Biblias es muy detallado e incluye la descripción de las materias primas utilizadas: la los tipos, la tinta, el papel, las fibras, el proceso de composición y las etapas de impresión. Toda una lección para saber cómo fueron los orígenes de un proceso hoy automatizado y casi instantáneo. Es una excelente referencia de formación editorial.

Sitio oficial | British Library
En Papel en blanco | Tres Biblias de Gutenberg: un fascinante paseo por el mundo de la impresión