Este vídeo corresponde a un fragmento de un documental rodado el año pasado con motivo del 80 aniversario de la Generación del 27. El documental, que contó con el apoyo de la Consejería de Eduación y Cultura y de Canal Sur Andalucía, nos cuenta lo que supuso este colectivo artístico en su época y la influencia que hoy en día tienen en las letras y las artes españolas.

Una influencia que ha llegado hasta el mundo del rap. En este fragmento podréis ver al grupo sevillano SFDK, uno de los más conocidos dentro de este género en nuestro país, reinterpretar un poema de Vicente Aleixandre y otro de Rafael Laffón. No son pocos los que consideran al rap como una suerte de poesía urbana y yo, como aficionado que soy de este estilo musical y de la Generación del 27, me alegro de que crucen sus caminos para crear algo nuevo que quizá pueda terminar con los prejuicios que tengan los partidarios de una y otra corriente.

Desde luego, sólo el hecho de ver a Zatu (frontman de SFDK) rapear a partir de los textos originales de estos dos poetas ya vale la pena, aunque sólo sea por curiosidad. A mi parecer el resultado es bueno, y quizá sirva como precedente para que otros artistas ofrezcan sus propias versiones.

El poema de Laffón es Invitación a la vida. Aquí tenéis el texto completo para compararlo con la nueva versión.

Pasan las aguas por el cauce
y no terminan de pasar;
mas si de un agua no bebimos
nunca aquel agua tornará.

Y mientras corre el tiempo y llega
la hora feliz que imaginamos,
se va la vida, huyendo siempre,
cual se va el agua entre las manos…

Gocemos hasta marchitarlas
todas las flores del camino,
ya que el dolor jamás perdona
ni un paso de nuestro destino.

Gocemos la vida, gocemos…
¿Quién del mañana gozará?
Gocemos hasta embriagarnos
con una absurda saciedad.

Y aunque de luz se abrase el alma,
presto vayamos a la luz…
¡No hay más que al fin de los caminos,
sobre una lápida, la cruz!

Vídeo | Youtube
En Papel en Blanco | Generación del 27

Morla se encontraba en la Plaza Mayor cuando oyó la noticia del horrendo crimen. Se quedó paralizado, sin saber qué hacer. No podía creer que su gran amigo que había estado hacía unos días en su casa irradiando alegría hubiese sido asesinado. Su mente se niega a aceptar tal monstruosidad, pues no hay razón para matar a un poeta que canta al amor, al paisaje y a las virtudes del pueblo español.

Carlos Morla Lynch fue un diplomático chileno destinado en Madrid durante la República y la Guerra Civil. Del 36 al 39, convirtió la Embajada de Chile en un refugio para perseguidos de ambos bandos. Pablo Neruda dijo que hasta 4.000 personas le debieron la vida, entre ellas el escritor y falangista Rafael Sánchez Mazas o las familias de Manuel Azaña, Indalecio Prieto y Largo Caballero. Para ello tuvo que enfrentarse a dos autoridades, la republicana del asedio y la vencedora franquista.

Sin embargo, el propio Neruda le acusó de haberle negado el asilo a Miguel Hernández, acusación que recogen otros autores como Jorge Edwards. Para desmentir está versión el escritor Sergio Macías Brevis acudió a los diarios de Morla Lynch para su obra El Madrid de Pablo Neruda. De esa primera aproximación surge la primera edición completa de En España con Federico García Lorca. Páginas de un diario íntimo. 1928-1936, ya que las dos anteriores (de 1957 y 58) fueron mutiladas por la censura.

De hecho, esta edición es original hasta el punto de incluir una carta inédita que Federico García Lorca escribió a Mora Lynch, íntimo amigo y confidente suyo.

El hogar de Mora Lynch en el madrileño barrio de Salamanca acogió una de las tertulias literarias más importantes de la época entre la dictadura de Primo de Rivera y la Guerra Civil. La Generación del 27 al completeo y otros más, autores como Cernuda, Altolaguirre, Alberti, Gillén, Bergamín, Aleixandre, Rosales, Salinas, D’Ors y Madariaga, pasaron todos por su salón. También, como no, los chilenos de la talla del ya mencionado Neruda, Huidobro o Gabriela Mistral.

De todos ellos, sin embargo, era Federico García Lorca quién mantenía una relación más profunda con Mora Lynch. Según nos cuenta Macías Brevis, Lorca solía concurrir a las nueve de la noche; allí, en un rincón del salón tenía su guitarra que mimaba a los concurrentes. Pero muchas veces tocaba el piano, sólo o con Carlos.

Vía | Yahoo! Noticias
En Papel en Blanco | Federico García Lorca

Los textos surrealistas de Federico García Lorca fueron mencionados en primer lugar por seis de los encuestados. Otros cinco optaron por Luis Cernuda. Rafael Alberti entra tercero en la clasificación con dos votos y Vicente Aleixandre, Pedro Salinas, José Bergamín, Emilio Prados, Rogelio Buendía y Juan Larrea recibieron un voto cada uno.

Una encuesta similar se realizó hace veinte años y los resultados arrojaron los mismos vencedores. Sin embargo, García Lorca ha visto aumentar su influencia en detrimento de Alberti. Es natural si se piensa que para muchos la Generación del 27 se concentra en Lorca, un mito cuya leyenda no hace sino acrecentarse con los años. Yo soy más del Lorca dramaturgo que poeta, pero habrá quién me diga que esa distinción no tiene lugar. El calor y el color de sus versos son algo todavía revolucionario ochenta años después.

En cualquier caso, la revista El Maquinista ha podido constatar la buena salud de la que goza la Generación del 27 en la creación poética contemporánea: Ni la auténtica revolución tecnológica producida en torno al cambio de siglo, ni la transformación de las relaciones personales y las costumbres o usos sociales que conlleva, ni siquiera la revolución de los códigos semióticos han producido la obsolescencia de la poesía del 27.

Vía | Yahoo! Noticias
En Papel en Blanco | Federico García Lorca, Generación del 27

Amigo de Federico García Lorca, Luis Buñuel y Salvador Dalí, José Bello Lasierra (1904, Huesca), a quien luego se le conocería mejor como “Pepín”, ingresó en 1915 en la sección infantil de la Residencia de Estudiantes de Madrid. Desde entonces siempre estuvo ligado a ella siendo hasta hoy su presidente honorario.

No dejó legado artístico pero su papel dentro del grupo de poetas, artistas y cineastas de esta importante generación española fue inspirador. Deja como testimonio el volumen Conversaciones con José Pepín Bello, fruto de 40 horas de conversación con los periodistas y poetas David Castillo y Marc Sardá. También habia presentado hace unos meses el libro Ola Pepin, integrado por las cartas que le enviara Salvador Dalí.

Luis Buñuel había dicho de él:

buenazo, imprevisible, aragonés de Huesca, estudiante de Medicina que nunca aprobó un examen, hijo del director de la Compañía de Aguas de Madrid, ni pintor ni poeta… no fue nada más que nuestro amigo inseparable

La capilla ardiente se abrió esta tarde a las 16:00 horas local española en el tanatorio de la M-30 de Madrid. El entierro será mañana sábado en el cementerio de la Almudena en Madrid. Carmen Caffarell, directora del Instituto Cervantes ha dicho hoy que con la muerte de Pepin hemos perdido:

al amigo de todos, la memoria oral de la Edad de Plata y de la gran cultura española del siglo XX

Vía | Yahoo! Noticias
Más información | Residencia de estudiantes

El portavoz del jurado y director de la Fundación Generación del 27, Julio Neira, desgrana los méritos de Brines como puente entre la Generación del 27 y las posteriores, y valora su poesía reflexiva sobre la existencia del hombre en el universo, así como sus obras de madurez El otoño de las rosas (1987) y La última costa (1995) que suponene una toma de conciencia sobre el envejecimiento desde una posición ética.

Yo reposo en la luz, la recojo en mis manos,
la llevo a mis cabellos,
porque es ella la vida,
más suave que la muerte, es indecisa,
y me roza en los ojos,
como si acaso yo tuviera su existencia.
El mar es un misterio recogido,
lejos y azul,

y diminuto y mudo,
un bello compañero que te dio su alegría,
y no te dice adiós, pues no ha de recordarte.
Sólo los hombres aman, y aman siempre,
aun con dificultad.
¿Dónde mirar, en esta breve tarde,
y encontrar quien me mire
y reconozca?

Vía | Yahoo! Noticias
Sitio Oficial | Biografía de Francisco Brines en EPdLP

Bousoño fue amigo personal de Aleixandre y éste le legó su biblioteca poco antes de su muerte. La misma incluye cerca de 3.000 volúmenes más manuscritos, borradores y galeradas corregidas por el autor sevillano y cuadros y obras artísticas.

Hace algún tiempo mencionábamos en Papel en blanco que finalmente el Ministerio de Cultura no compraría la casa de Aleixandre y de allí se ponía de manifiesto la necesidad de generar políticas para la conservación del patrimonio cultural de Madrid en el que, no solamente la casa de Aleixandre sino muchos otros inmuebles y bienes varios corren peligro de desaparecer.

La de la casa no tuvo éxito pero la de los papeles sí. La negociación partió de Bousoño y de su esposa quienes contactaron a la Junta de Andalucía quienes a su vez comunicaron el ofrecimiento de la venta al Centro Cultural de la Generación del 27 con quienes finalmente llegaron a este acuerdo. El Ministerio de Cultura no se pronunció sino hasta ahora, lamentando no haber sido informado antes.

Lo cierto es que la adquisición de hoy hace que gran parte del legado documental del autor vaya a manos de una Institución Pública entregada al estudio y conservación y promoción del legado de los escritores pertenecientes a esta importante generación literaria española.

Ello debería garantizar una pertinente conservación, amén de clasificación, de los documentos. En tal sentido, Rogelio Blanco, Director General del Libro del Ministerio de Cultura ha dicho que los amigos de Vicente Aleixandre deberían estar tranquilos con esta decisión e hizo una suerte de llamado para que se usen las nuevas tecnologías para conservación y difusión de este legado.

La antología recoge muestras de Rafael Alberti, Vicente Aleixandre, Dámaso Alonso, Manuel Altolaguirre, Luis Cernuda, Gerardo Diego, Federico García Lorca, Jorge Guillén, Emilio Prados y Pedro Salinas. Junto a sus poemas, hallaremos la explicación del contexto histórico y de las técnicas y estilos propios de la Generación del 27, así como del significado de Góngora para sus componentes.

La selección ha pretendido textos no excesivamente complicados y sí representativos de cada autor, ordenados cronológicamente y siempre pensando en un lector que se inicia en la lectura de esta época. Aunque, como en toda antología, echaremos de menos textos importantes, muestras de Marinero en Tierra (Alberti), de Poeta en Nueva York (Lorca), o los Versos humanos de Cernuda pueden ser una buena manera de aproximarse al movimiento.

Vía | Periodista Digital
Página Oficial | Everest

La vida de Ernestina estuvo repleta de desafíos y contradicciones. Fue una precursora nata, pero no en un sentido políticamente cómodo, y de ahí su desgracia. Discípula de Maria de Maeztu y Concha Méndez, compañera de Juan Ramón y Zenobia, comprometida con la República hasta el punto de casarse con un hombre de Azaña, Juan José Domenchina, el exilio de posguerra le traería un vuelco hacia el intimismo y un reencuentro con Dios sin abandonar en ningún momento su ímpetu reformador. Una mujer extraordinaria que resulta indispensable para comprender el mundo intelectual de las letras españolas del siglo XX.

Y estás: en el vacío
y en la ausencia presente,
en la que es y vive
sin dejar de ser única
oquedad invisible
con raíces eternas.
No hay mundo que la llene
pero sí algo vivo
que la besa y la calma.

Vía I Yahoo! Noticias
Más Información I Antología de Ernestina de Champourcín I Obituario de Ernestina de Champourcín por Luis Antonio de Villena