Libros del zorro rojo

A menudo las editoriales que ya conocemos nos dan alegrías, editando algún título que nos parece especialmente interesante o rescatando aquella novela que ya creíamos perdida para siempre. No es tan habitual, sin embargo, encontrar una editorial que no conocemos y descubrir que tiene un fondo que nos querríamos llevar a casa enterito. Libros del Zorro Rojo es una de esas editoriales.

Fundada en 2004 ya es toda una referencia en la edición de libros ilustrados, tanto infantiles como para adultos. Y a mí, que los libros ilustrados me vuelven loca, este tipo de descubrimientos me alegran el día.

Debo confesar que hasta ayer mismo no conocía la existencia de esta editorial y me llevé más de una alegría al revisar su fondo. El gran acierto de esta editorial está en combinar escritores reconocidos con ilustradores galardonados, convirtiendo la lectura de una novela que ya todos conocemos en toda una experiencia estética.

En 1971 la escritora argentina Alejandra Pizarnik (1936-1972) publicó este texto sobre Erzébet Báthory, conocida como La condesa sangrienta por los crímenes atroces que se le atribuyen. Pizarnik fue una de las figuras clave de la literatura latinoamericana del siglo XX, amiga de Octavio Paz y de Julio Cortázar. Si bien cultivó sobre todo el género lírico, durante sus últimos años se adentró en la prosa y escribió más de 30 artículos y reseñas. Es precisamente este texto, que comenzó siendo una reseña para una revista literaria y terminó trascendiendo sus límites, el que se considera capital dentro de su obra en prosa; ella misma lo defendió del siguiente modo: ¿Cuál es mi estilo? Creo que el del artículo de la condesa. Insisto, una y otra vez, en la fascinación por el tema de mi nota. Nunca después volvió a sucederme algo parecido.

Pizarnik se basó en el texto escrito por Valentine Penrose (‘La Comtesse Sanglante’, 1957), que define como una suerte de vasto y hermoso poema en prosa. Lo cierto es que la argentina, que tanto admiró la erudición y la poesía de Penrose, trasladó a su particular lenguaje literario lo que más le fascinó de la historia y de la narración de aquélla: la “belleza convulsa del personaje” de Erzébet. Así, es este aspecto el que adquiere el primer plano en sus páginas, y no el detalle de las atrocidades cometidas.

La semana pasada comenté que durante el 2008 Libros del Zorro Rojo publicó dos obras ilustradas con textos de H. P. Lovecraft: Bestiario y El horror de Dunwich. Hoy hablaré de esta última.

‘El Horror de Dunwich’ es una novela corta escrita en 1928 y publicada por primera vez un año más tarde en la revista Weird Tales. Se la considera una de las historias integrantes de los Mitos de Cthulhu, una especie de panteón de divinidades extraterrestres. Recordemos que si bien los primeros mitos fueron obra directa de Lovecraft, quien realmente clasificó a estos seres fue August Derleth, uno de los escritores que formaron parte del llamado Círculo de Lovecraft. Derleth creó a los Dioses Arquetípicos y los contrapuso a los Dioses Primigenios, con lo que introdujo una variación que no estaba presente en la creación original de Lovecraft: el factor moral por el que los dioses son “buenos” o “malos”.

La influencia más evidente en ‘El Horror de Dunwich’ es la literatura de Arthur Machen, de hecho el nombre de Dunwich es mencionado en la obra de éste ‘El terror’.

El relato narra la historia de Wilbur Whateley, hijo de Lavinia Watheley, una mujer albina y deformada, y padre desconocido, y de los acontecimientos que tienen lugar como consecuencia de su nacimiento. Todo lo que rodea a la familia Whateley está marcado por el misterio y los rumores que afirman que el viejo Whateley, padre de Lavinia, practica la brujería.

El 19 de enero pasado se conmemoró el 200 aniversario del nacimiento de Edgar Allan Poe, posiblemente uno de los autores que más influencia ha tenido en escritores posteriores de relatos de misterio y de terror. Admirador de Poe fue también otro importante referente en la literatura de inspiración gótica y fantástica: H. P. Lovecraft (1890-1937).

Si Poe nos describió con maestría la convivencia de los vivos con los muertos, el afán de supervivencia más allá de la tumba, los crímenes atroces que puede cometer el ser humano…, Lovecraft convirtió en literatura pesadillas dementes, mitologías bestiales, mundos extraterrestres. Creó, ante todo, el ambiente adecuado para que el lector, solitario, cálidamente resguardado en el sillón de su casa, se viera embargado por un sentimiento paralizante, incontrolable, oculto en el último de sus recuerdos: el miedo.

La imaginación de Lovecraft incorpora al clásico terror sobrenatural de demonios y fantasmas elementos de ciencia-ficción y fantasía en los que se concede gran importancia a los mitos propios, es lo que suele conocerse como terror cósmico materialista. En su universo de fuerzas aterradoras y primigenias, el hombre no es más que un insignificante ser que se encuentra a merced de la voluntad de dioses monstruosos.

Julio Cortázar, además de ser autor de clásicos como Historia de cronopios y de famas, también tuvo una pequeña incursión en la literatura infantil. Fue en 1952 cuando Cortázar escribió este cuento dedicado a dos niños, los hijos de su amigo, el pintor y poeta Eduardo Jonquières (texto, por cierto, que acabaría formando parte del volumen Historia de cronopios y de famas).

Discurso del oso, que así se titula el cuento, trata sobre un oso que habita en las tuberías, que irá descubriendo la extraña y solitaria vida de los seres humanos (sin duda el oso de este cuento es un claro ejemplo de cronopio, pues percibe la realidad desde un punto de vista diferente, de existe al margen, en las tuberías de un edificio ). Una historia apta para lectores a partir de 5 años que ahora a aparece en las librerías de la mano de Libros del zorro rojo, editorial independiente afincada en Barcelona y de fundadores argentinos, dedicada a recuperar textos de clásicos y contemporáneos para acercarlos a los jóvenes. El volumen, además, como corresponde a todas las adaptaciones de Libros del zorro rojo, está ilustrado, en esta ocasión, por Emilio Urberuaga.

Desde la web de la editorial destacan el siguiente fragmento: