Como bien sabéis, el día de reyes se cierra con la entrega del Premio Nadal, que por otra parte abre la larga lista de premios literarios que nos acompañarán en este recién inaugurado 2012. Así, el ganador de esta 68ª edición ha sido Álvaro Pombo, que se ha impuesto a las 313 novelas presentadas al galardón con El temblor del héroe. Y ya de entrada, pues comienza el año con unos buenos 18.000 euros que no están nada mal como regalo en estas fechas tan especiales.

A estas alturas, creo que ni hace falta que os diga que la obra ha sido presentada bajo seudónimo, ni que os cuente mi opinión a este respecto. El caso es que figuraba como Los amigos de Román, escrita por Jorge Bruno. El jurado ha estado formado por Germán Gullón, Lorenzo Silva, Andrés Trapiello, Ángela Vallvey y Emili Rosales.

En cuanto a la obra ganadora, ‘El temblor del héroe’, poquito se sabe de ella, sólo que Pombo parte de la historia de un profesor universitario jubilado, que presencia un suceso (del que nada sabemos), y que servirá para que el autor nos haga reflexionar sobre la indiferencia que gobierna el mundo actual. Como os podéis imaginar, Álvaro se mostraba muy contento y recordaba como vivió de adolescente la entrega del primer Premio Nadal, allá en el año 1944 a Carmen Laforet, por el libro Nada, que por cierto es uno de los pocos libros que me ha sido imposible terminar de leer, no puede estar mejor puesto el título desde luego.

De Álvaro Pombo, al que todos conocemos, podemos decir que nació en Santander en 1939 y que es licenciado en Filosofía y Letras por la Universidad Complutense de Madrid. Entre los títulos de su extensa obra podemos citar algunos como La fortuna de Matilda Turpin (Premio Planeta 2006), El cielo raso, Donde las mujeres (Premio Nacional de Narrativa 1996) o El héroe de las mansardas de Mansard (Premio Herralde de Novela 1983). Así que como veis, prácticamente era este Premio Nadal el único que faltaba en sus vitrinas repletas de galardones. Resaltar también que desde el año 2004 es miembro de la Real Academia Española, ocupando el sillón j de la misma.

Por otra parte, y como es habitual, también se ha entregado el Premio Josep Pla de prosa en lengua catalana, que en su 44ª edición ha recaído en el periodista (que no tenista) Rafael Nadal, por sus memorias de infancia en Girona reflejadas en su libro Quan erem feliços.

Y ahora es cuando llega el turno de reconocer que no he leído nada de Pombo, aunque quién sabe, igual me animo con la ganadora de este premio, aunque tendremos que esperar un poquito para verla publicada y para saber con más claridad de qué trata realmente. En cualquier caso, enhorabuena a los ganadores, que no han podido empezar mejor el año.

Vía | Yahoo! Noticias
En Papel en Blanco | Alicia Giménez Bartlett se lleva el Premio Nadal 2011 con ‘Donde nadie te encuentre’

Como bien sabéis, el día de Reyes se cierra con uno de los más reconocidos premios literarios, que tiene quizás un sabor especial por la fecha tan señalada en la que se otorga. En este año que acaba de comenzar, el LXVII Premio Nadal se lo ha llevado Alicia Giménez Bartlett con una novela titulada Donde nadie te encuentre. Se lleva así los dieciocho mil euros con los que está dotado y se impone de esta manera a las 284 novelas que competían por él.

En la novela se narra la historia de Teresa Plà Meseguer, una bandolera apodada ‘La Pastora’ y que se trata de un personaje real. La historia de esta mujer que luchó con los maquis, más por venganza que por ideología, se cuenta a través de un psiquiatra francés y un periodista catalán, y para que os hagáis una idea, estaba acusada de veintinueve asesinatos y tenía fama de sanguinaria. Alicia asegura que la idea le llevaba rondando la cabeza desde hace diez años, pero que sólo al leer un ensayo de un escritor local se decidió a escribir la novela.

El jurado que ha decidido proclamarla como ganadora ha estado compuesto por Germán Gullón, Lorenzo Silva, Andrés Trapiello, Ángela Vallvey y Emili Rosales. Por otra parte, y para cumplir con el típico guión de estos premios, la obra había sido presentada bajo pseudónimo. Así, llevaba por título Cita con el destino y aparecía escrito por Mariló Llorach. Y digo yo, vale lo del pseudónimo para el autor (aceptamos barco), pero ¿qué sentido tiene cambiar el título de la novela? En fin…

En cuanto a Alicia Giménez Bartlett, nació en el año 1951, es doctora en Literatura por la Universidad de Barcelona y publicó su primera novela en 1984, Exit. A partir de aquí fue haciéndose más conocida, llegando a ser considerada en la actualidad como la dama de la novela negra española. Título éste que se ha ganado en gran parte gracias a su creación más famosa, la inspectora Petra Delicado, protagonista de varias de sus novelas.

Por otra parte, en la misma ceremonia se ha concedido también el XLIII Premio Josep Pla de narrativa en catalán, que se lo ha llevado a casa Cristian Segura con su primera novela, El cau del conill donde se narra la historia de supervivencia de un empresario en Barcelona, refiriéndose a la actual burguesía barcelonesa con gran ironía.

Pues el primer premio importante del 2011 ya tiene dueña, y me vais a perdonar, pero ‘Donde nadie te encuentre’ no va a formar parte de mis futuras lecturas. La verdad es que estoy bastante cansado de las historias que se sitúan en la Guerra Civil, y ya hace tiempo que dejé de acercarme a ellas, me aburre soberanamente el tema. Pero en fin, también es verdad que tengo a varios conocidos que no dejan escapar ni una. Cuestión de gustos…

Vía | Europa Press
En Papel en Blanco | Clara Sánchez gana el Premio Nadal

Una vez más me ha pasado, no puedo evitarlo, siempre me salto los libros que tengo por leer y me dejo llevar por un autor que no conozco de nada. Esa es la manera más lógica de explicar cómo llegué a La carta cerrada, ya que nunca había oído hablar de Gustavo Martín Garzo. Y la verdad es que es extraño que no me sonara de nada su nombre, ya que cuenta con un gran número de novelas y tiene en sus vitrinas el Premio Nadal entre otros, además de contar con su propia colección en la editorial Lumen. Desde luego no ha estado nada mal mi primera toma de contacto con este autor.

Lo que en principio llamó mi atención fue la fantástica portada y la cuidada presentación que tiene. Pero pasando a lo importante, he de decir que la primera impresión fue magnífica, abres el libro, empiezas a leer y te encuentras con una forma de escribir realmente bonita y nada rebuscada. Este es sin duda uno de los puntos fuertes de la novela, y es que el simple hecho de leerla gusta, independientemente de la historia.

‘La carta cerrada’ nos ofrece por encima de todo el retrato de una familia de los años treinta. Una historia que comienza con el amor de una joven pareja alegre y con muchas ganas de vida. Se trata del matrimonio protagonista sobre el que girará toda la novela. La forma en que se conocieron y las locuras que hizo el padre para conquistarla son especialmente divertidas. Pero poco tardará la madre, Ana, en darse cuenta que su entonces novio, policía de profesión, tiene un lado violento y oscuro. Pronto se acabarán casando y teniendo dos hijos.

Cuando el hijo mayor de la pareja muere en un extraño y poco claro accidente, la pareja romperá los pocos lazos que le unían ya y, aunque siguen juntos, poco tienen que ver el uno con el otro, ni siquiera comparten cama. Empezará entonces Ana a intentar deshacerse de la red que ha tejido el amor sobre ella, llegando incluso a plantearse abandonar a su familia. Es en este punto donde aparece la carta cerrada del título, ya que le dejará a su hijo Daniel una carta que él nunca llegará a abrir.

Y es ahora, cuando los dos rememoran toda esta historia y todo lo que han vivido. Así, Martín Garzo utiliza a Ana y a Daniel para contarnos la historia desde dos voces distintas, a veces incluso con dos versiones sobre el mismo hecho. A través de ellos iremos viendo desfilar un sinfín de personajes de toda índole y cada uno con su historia personal cargada a cuestas y marcándole la vida.

De entre todos estos, destacar la figura del padre, un policía al que le gusta estar en la calle y codearse con lo más bajo, prostitutas, ladrones,... necesita de esas relaciones para sentirse vivo, llegando en ocasiones a ser extremadamente violento. Ana no tardará en darse cuenta de las continuas infidelidades de su esposo, pero como lamentablemente estamos hartos de ver, Ana calla, aguanta por sus hijos e intenta llevarlo lo mejor posible, pero todo tiene un límite… Y el límite se llama Carmina y su hija Paula. Sin duda es especialmente dura esta parte en la que se mezcla amistad, infidelidades, una hija muy enferma y una culpa eterna. No diré más para no estropear uno de los puntos fuertes de la novela, pero impactante sí que es desde luego.

En cuanto a los puntos débiles, cabe decir que la parte central de la novela me parece más floja. Tiene un arranque excelente y Martín Garzo nos mantiene totalmente enganchados con su forma de escribir y con la historia, pero a medida que avanza parece estancarse un poco. Eso sí, al final recupera otra vez el tono del inicio y nos devuelve el interés inicial con creces, llegando a conseguir los mejores momentos del libro en este tramo. El otro punto débil sí me parece más llamativo, y es que como he venido diciendo tiene una forma de narrar realmente bonita y elegante. Sin embargo en ocasiones, sin venir a cuento, nos sorprende con algún pasaje que no tiene nada que ver con el estilo de la novela, narrándonos hechos que parecen metidos en la novela con calzador, sin saber cuál es el motivo. Sirva como ejemplo el episodio lésbico de Ana, bastante fuera de lugar.

Pero salvo por estos detallitos, ‘La carta cerrada’ deja muy buen sabor de boca y nos hace disfrutar con muy buenos momentos. De hecho, en muchísimos párrafos podemos encontrar frases que querremos recordar por mucho tiempo, ya que el autor vallisoletano tiene una gran capacidad para decir, envueltos en su forma de narrar, pensamientos que a todos se nos pasan por la cabeza alguna vez. La sensación final que me queda es haber descubierto a un autor del que seguro leeré más obras, si no tiempo al tiempo…

En todos los pueblos del mundo, en todas las casas, en el momento de la muerte, siempre había alguien que se acercaba al difunto y, cerrando los ojos, le pedía en secreto que se despertara. Nunca sucedía pero, aun así, en el corazón de los hombres seguía existiendo el absurdo deseo de intentarlo una y otra vez.

Lumen
Colección: Gustavo Martín Garzo
272 páginas
ISBN: 9788426417534
20,90 euros

Más información | Ficha en Lumen

Pues ya se ha dado. Hace apenas dos horas que se ha celebrado la 66ª Edición del Premio Nadal y la galardonada ha sido Clara Sánchez, con su novela Lo que esconde tu nombre, un thriller psicológico. Al final tenían razón los que apostaban fuerte por algo de novela negra este año…

‘Lo que esconde tu nombre’ se adentra en la vida de un alemán, antiguo perteneciente a las SS e involucrado en el campo de concentración de Mathausen. Ya anciano, se encuentra retirado anónimamente en un tranquilo pueblo de la Costa Blanca. Pero no sabe que alguien lo está observando celosamente. Un superviviente del campo que no parará hasta desenmascararlo y que contará con la ayuda de una vecina del anciano alemán que intuye su pasado oculto.

Clara Sánchez nació en Guadalajara en 1955 y es licenciada en Filología Hispánica por la Universidad Complutense de Madrid. En su haber cuenta con títulos como No es distinta la noche, El palacio varado o El misterio de todos los días. Además, en el 2000 consiguió el premio Alfaguara de novela con Últimas noticias del paraíso, donde relata las vivencias de un adolescente intentando adaptarse al mundo adulto. ‘Lo que sé de tu nombre’ será editada por la editorial Destino, como es habitual con el premio Nadal.

También hemos conocido la razón por la que se ha suprimido el finalista en esta edición y es que, según Emili Rosales, su director editorial, se ha querido focalizar todo el empuje y el prestigio del Nadal en un solo título y además la ausencia de finalista queda cubierta por la reciente creación del Premio Francisco Casavella, cuyo objetivo prioritario es descubrir nuevas voces de nuestra narrativa. Pues un respiro que nos dan, que ya pensábamos que el recorte era cosa de la crisis…

Un total de doscientas sesenta y una obras se han presentado al premio, el más antiguo de nuestro país. En esta ocasión el jurado ha estado compuesto por Germán Gullón, Lorenzo Silva, Andrés Trapiello, Ángela Vallvey y el propio Emili Rosales. Además, también se ha fallado el premio Josep Pla de narrativa catalana, que ha recaído en la menorquina Llucia Ramis, con la novela Egosurfing, que alude a la extendida costumbre de los internautas de buscarse uno mismo en Internet (que tire la primera piedra quien no lo haya hecho jamás…)

Desde aquí sólo nos queda felicitar a la nueva ganadora, y que sean muchos más.

Vía | El cultural.es
En Papel en Blanco | El Premio Nadal se queda sin finalista en 2010 , Maruja Torres gana el Premio Nadal 2009

Pues sí, tal y como lo leen. Este año, el Premio Nadal que se entregará el próximo seis de Enero, sólo distinguirá al ganador, prescindiendo del finalista tal y como era habitual. Tan sólo en una ocasión anterior, en 1989, ocurrió lo mismo. Las razones no han trascendido, pero ya hay quien le echa la culpa a la crisis…

El premio Nadal está vinculado a la Editorial Destino, y es el que goza de más solera en nuestro país, ya que se entrega desde 1944. Tiene una dotación de dieciocho mil euros para el ganador, y seis mil para el finalista, pero lo último este año se lo ahorran. Como siempre, la entrega se realizará en el Hotel Ritz de Barcelona, el Día de Reyes.

Este año compiten por el premio doscientas sesenta y una obras provenientes de casi todas las provincias españolas e incluso de países como Francia, Portugal, Estados Unidos, Argentina, Uruguay, etc. Aunque son de temática muy dispar, parece ser que el género negro abunda entre las novelas presentadas en esta convocatoria. Recordemos que el último premio Nadal fue a parar a manos de Maruja Torres como ganadora con Esperadme en el cielo; y a Rubén Abella como finalista con El libro del amor esquivo. Para despejar la incógnita de la próxima convocatoria tan sólo nos quedan unos días. Eso sí, con un ganador menos.

Vía | La Vanguardia
En Papel en Blanco | Maruja Torres gana el Premio Nadal 2009 , Muere Francisco Casavella, premio Nadal, a los 45 años

Maruja Torres lleva trabajando en el periodismo desde muy joven y ha sido corresponsal en países como Panamá y Líbano, en cuya capital reside actualmente. Colabora como histórica articulista en El País y su suplemento y se caracteriza por un estilo mordaz y caústico, muy beligerante. En el año 2000 ganó el premio Planeta con Mientras vivimos. Así explica ella la obra:

Es un enredo, escrito con mucha ironía, mucha ternura, mucha sensibilidad. Hay cinefilia, gayfilia, chismofilia. Creo que la magia que tiene la novela es que es un tebeo inteligente.

El finalista es Rubén Abella (Valladolid, 1967) con El libro del amor esquivo, una historia de personajes divergentes cuyos destinos se entrecruzan en Madrid. El Premio Pla de prosa en catalán recae en Gaspar Hernández por El silenci, que trata de una japonesa que intenta superar un cáncer mediante la meditación.

La ceremonia de entrega del Nadal tuvo también un momento de recuerdo para el recientemente fallecido Francisco Casavella, ganador de la anterior edición. La finalista de 2008 Eva Díaz leyó un fragmento de la novela premiada en aquella ocasión, Lo que sé de los vampiros.

Vía | El País
Más Información | Bibliografía de Maruja Torres en EPdlP

Casavella comenzó a publicar en 1990 con La Chica Ye-Yé, premio Tigre Juan y El triunfo. Ganó notoriedad con su trilogía de El día del Watusi aparecida entre 2002 y 2003, y compuesta por Los juegos feroces, Viento y joyas y El idioma imposible. También se dedicó a la escritura de guiones cinematográficos, entre ellos la propia adaptación de El triunfo, Volverás de Antonio Chavarrías o Antártida de Manuel Huerga.

Se le hace duro a uno continuar la necrológica de alguien que desaparece tan pronto y que nos deja con tantas expectativas. Porque Casavella era un valor pujante de la literatura española, una verdadera riqueza. Lo comentabamos en la reseña de Lo que sé de los vampiros: le faltaban algunas aristas por pulir, pero tenía potencial para convertirse en un gigante de la novela.

La escritura de Casavella es rica de matices y sentidos, tan sensorial como conceptualmente precisa. Esa era la clave de Lo que sé de los vampiros: una novela histórica sin rastro de recreación, sostenida únicamente por la ideología y las fundaciones mentales de hombres de otra época, y a la vez intensamente viva. Un tour de force de originalidad, un arte de prestidigitador para tratar la metafísica con ropajes de folletín, o quizás elevar la trama novelesca a meditación existencial.

Qué enorme trabajo tenía por delante, qué profundas indagaciones, y cuánto hubiéramos disfrutado con ello. Pero siempre en estos casos uno teme estar siendo mezquino, pensando en la literatura que le quitan en lugar del hombre. Por lo tanto no digamos ya nada más. Ha muerto un gran escritor español, vaya nuestro pésame con él.

Vïa | El País, ADN.es
En Papel en Blanco | Francisco Casavella

La historia nos sitúa en el siglo XVIII en la persona de Martín de Viloalle, hijo menor de un noble gallego y destinado desde la cuna a entrar en la Compañía de Jesús. De carácter introvertido y esquivo, Martín desarrolla una manía por la pintura que se convierte en venganza, mediante la caricatura, de la humillación y el desdén que le provoca su entorno. La expulsión de los jesuitas de España le sorprenderá siendo novicio, y tomará la inexplicable decisión de seguirles en el exilio. Esta será la primera de sus muchas partidas y varias afiliaciones, que le llevarán a vivir una vida precaria y transitoria de la Roma papal a los principados alemanes hasta abocar en el París de la Revolución.

Como novela histórica, Lo que sé de los vampiros es atípica. Hay un mínimo de descripciones, tanto de ambientes como de acontecimientos históricos o de personajes ligados a ellos. Quién espere encontrar una reconstrucción minuciosa de una época quedará decepcionado desde el primer momento. El siglo XVIII por el que se mueve Martín es más una reconstrucción ideológica que historiográfica, un mundo de ideas por encima del de los hombres, lo que imprime una sensación de vaguedad a las coordenadas espacio-temporales. Un marasmo de tiempos y lugares que es reflejo de la propia existencia de Martín, dominada por la indeterminación.

Y es que se puede decir que en la novela, en rigor, no pasa nada. Martín toma una única decisión en su vida, la de partir con los jesuitas, pero su destino queda sellado a ser títere de los acontecimientos. Los diversos estados por los que pasará (caricaturista en Roma, aprendiz de masón en Alemania, maestro de dibujo en Dinamarca, ilustrador político en París) son etapas continuadas de una misma insatisfacción por resolver. Martín es demasiado cobarde como para ser artista y no ser adulador, pero posee un anhelo que lo distancia de la vulgaridad del mundo. Su existencia discurre entre los polos de la mediocridad y el tedio y los atisbos de sublimidad, hasta que irrumpe la variable que le hará tomar las riendas de su mundo. Lo que ocurre, dicho sea de paso, de una manera un tanto folletinesca.

La novela transcurre por lo tanto con parsimonia, y puede llegar a hacerse lenta. Sin embargo, la ausencia de aventuras de capa y espada no significa que la elección del siglo XVIII haya sido gratuita, al contrario. Son las grandes ideas del Siglo de las Luces las que entran en juego, y hay que decir que Casavella las machaca sin piedad. El presunto declive del pensamiento dogmático encarnado en los jesuitas es contrapuesto a la gran farsa pseudo-humanista de la masonería. El gran mito ocultista del Conde de Saint-Germain toma una dimensión dolorosamente lúcida y humana en el grandioso personaje de Welldone, y la máquina de desmitificar que es la novela no se detiene ni ante el mismísimo Voltaire. La visión del siglo es la del hombre contra el hombre, intrigando, traicionando, cazando al vampiro inexistente.

Lo que sé de los vampiros sería una auténtica delicia de leer si contáramos sólo los méritos de la prosa de Casavella. Es uno de estos casos en los que el autor domina el lenguaje hasta el punto de permitirse jugar con él y asombrarnos con combinaciones brillantes y diálogos chispeantes de ingenio. Al menos para mí, resulta una compensación suficiente al ritmo difuso de la lectura ya que se lee por el puro placer de estar leyéndolo. Desgraciadamente este equilibrio flaquea en el cuarto final del libro, precisamente dónde lo novelesco toma protagonismo sobre las ideas y se torna en convencional lo que apuntaba a lo extraordinario.

Literatura con mayúsculas, en fin, pero en forma de una novela no lo suficientemente sólida como para ser una obra maestra. Aún así la recomiendo sin duda a aquellos dispuestos a echarle paciencia, leer sin prisas e incluso releer. Son vitaminas para las meninges, o como dice San Ignacio por boca del protagonista, los garbanzos del alma.

José Ángel Mañas (Madrid, 1971) conoció el éxito quizás demasiado pronto. En 1994 esta novela, ‘Historias del Kronen’ fue finalista del Premio Nadal y vio una versión cinematográfica a cargo de Montxo Armendáriz.

Nada más leer la primera frase del libro, “me jode ir al Kronen los sábados por la tarde porque está siempre hasta el culo de gente”, mis prejuicios se fueron gestando, y no eran precisamente positivos. No por ese efectista indicador de que el narrador es joven, o por el uso de palabras malsonantes. No, es porque seguramente, nadie que haya leído aunque de soslayo a Henry Miller, Charles Bukowski o Bret Easton Ellis se sorprenderán lo más mínimo.

El narrador en cuestión es Carlos, un niño de papá de 25 años que vive totalmente como un parásito, más aún siendo verano, y no parece tener motivaciones más que las que requiere su instinto y sus deseos del momento. Ha aprobado todo y no tiene absolutamente nada que hacer durante el día, excepto dormir hasta las tantas, vaguear, echarse una siesta y por la noche, quedar con sus amigos y probar todo tipo de drogas y experiencias sexuales.

La vaciedad tan impactante en la que se ve inmerso Carlos es expuesta a través de su narración, que no desvela ningún tipo de sentimiento o de ímpetu. La falta de ambición que le corroe le hace atravesar una serie de aventuritas que sólo sirven para que él pueda seguir sintiéndose vivo, en contra de esa cotidianeidad que le arrastra a ir muriendo poco a poco por dentro. Visita a su abuelo sin ningún tipo de empuje, mantiene una escasísima comunicación con sus padres y hermanos, y se niega a aceptar que quizás está llevando su existencia por caminos que no le convienen.

De esta forma, con una ambientación en el año 1992 demasiado apoyada en repasos a la actualidad (por medio sobretodo de la televisión), Mañas construye una inteligente recreación de la confusión de los jóvenes, de su espíritu nómada y en definitiva, perdido. De ese desconocimiento del lugar en el mundo, sin encontrar un sitio en una sociedad en la que no encajan. El hecho de que Carlos esté bien definido (para eso es el narrador), provoca que los secundarios estén generalmente definidos a base de clichés, con la intención de mostrar de forma concreta las miserias de la generación de los personajes.

Llama la atención que todos los nombres, denominaciones, sustantivos, títulos… que no se encuentran en el diccionario estén escritas fonéticamente. Por ejemplo, la banda de rock Sonic Youth es Sonic Yuz, el walkman es un huolkman y así sucesivamente. Quizás podría verse como un caprichito lingüístico del autor, pero lo cierto es que funciona y contribuye a ese aire pasota de los jóvenes por expresar sus ideas.

Llegamos al nudo y la historia da la sensación de que no avanza, pero se adivina un suceso trágico, o por lo menos, un punto de inflexión que justifique la ausencia de escenas claves en la trama. Puede verse como un acierto, ya que implica al lector en ese aura de aburrimiento y hastío que inunda a Carlos y a sus amigos. La falta de madurez del protagonista está presente en el comportamiento arbitrario e inestable que le lleva a contraponer sus decisiones con sus verdaderos sentimientos. Cuando la dueña de un bar punk le rechaza, él se limita a maldecirla y a salir del bar sin problemas, censurando su voz interior que quizás está destrozada emocionalmente y siente miedo.

Carlos hace ver a todo el mundo que pasa de todo y de todos, pero en realidad es un esclavo del qué dirán, y sigue una directriz abstracta pero definida. No en vano su referente es Patrick Bateman, el psicópata protagonista de ‘American Psycho’, novela del mencionado Bret Easton Ellis.

El final puede resultar muy artificioso a ojos del lector. Ese punto de inflexión que se venía anunciando viene muy rápidamente y sin ánimo de reflexionar detalladamente sobre las causas y consecuencias del suceso. No obstante, el epílogo me parece magistral por su honestidad y su crudeza, y justifica muchas de las licencias que se toma Mañas para la lenta evolución que ha creado, que confirma que Carlos no madura y que, por mucho que haya sido el vehículo de expresión del relato que se cuenta, efectivamente no tiene por qué caernos simpáticos y termina despertando, una de dos, desprecio o compasión.

En resumidas cuentas, ‘Historias del Kronen’ es una buena novela, de fácil lectura. Sería exagerado decir que es ‘El Guardián entre el Centeno’ español, pero sin duda es una ácida y completa reflexión de la juventud española, en la que uno se plantea sin remedio si la cosa ha cambiado desde 1992. Hay algo que ha cambiado: Internet y el teléfono móvil. Por lo demás, mucho nos tememos que lo que se cuenta en esta novela es muy cotidiano y verosímil, una especie de neorrealismo logrado y entretenido. Si se sigue la trama y uno acepta los parámetros literarios de Mañas, no deja indiferente al lector bajo ningún concepto.

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El protagonista, un joven aristócrata llamado Martín de Viloalle, acompaña a los Jesuitas en su exilio a lo largo y ancho de la Europa previa a la revolución francesa. Recabando de corte en corte, llevará una existencia a caballo entre los esplendores del Siglo de las Luces y la picaresca más elemental para asegurar su subsistencia.

La finalista ha sido la periodista sevillana Eva Díaz, con El Club de la Memoria, novela que rememora a los jóvenes intelectuales que participaron en las misiones pedagógicas de la II República. En cuanto al premio Josep Pla de prosa en lengua catalana, que se entrega la misma noche que el Nadal, el ganador ha resultado ser Melcior Comes con La batalla de Walter Stamm, ambientada en la Alemania Nazi y los primeros compases de la Segunda Guerra Mundial.

Ejerció de jurado un grupo de “pesos pesados” de la novela actual: Felipe Benítez Reyes, anterior ganador del Nadal por Mercado de espejismos, Germán Gullón, Lorenzo Silva, Antonio Soler, Andrés Trapiello, Antonio Vilanova y Emili Rosales. Confieso que lo desconozco todo sobre los ganadores, pero el triplete de novelas históricas parece dejar claro que el género está lejos de agotarse. Al menos, tanto el planteamiento como la ambientación de la obra ganadora (el siglo XVIII, ese gran olvidado) traen un soplo de originalidad.

Vía | El País
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