Próximamente publicará la segunda entrega de Jitanjáfora, la novela de fantasía laica que resultó finalista de los Premios Ignotus de la AEFCF y los Xatafi-Cyberdark, con el título Jitanjáfora: Desencanto. La carrera de Parra está reconocida por una serie de galardones como el premio UPC de Novela Corta por What hath God wrought, el XIV Certamen de Literatura Ategua por ‘Frío’ o el V Certamen Nacional de Narrativa Caja Castilla La Mancha por ‘La moleskine’, en el que también fue finalista al año siguiente con Los vértices geodésicos.

La premisa de la novela es la siguiente: Perfecto Cebrián odia a las mujeres y al mundo en general. Su mejor amigo, Isaac Martínez, nunca se ha tomado en serio las ideas extravagantes de Perfecto. Pero todo cambiará cuando en sus vidas aparezca Patricia, una mujer que Perfecto dice haber reclutado para llevar a cabo un plan que podría cambiar el mundo. A partir de entonces, como un Sancho Panza alucinado, Isaac se dejará llevar por una montaña rusa de acontecimientos insospechados que le descubrirá que está participando en una partida de ajedrez cuyas fichas son penes, vaginas, senos, culos y labios carnosos.

La novela parte del polémico planteamiento de dar un varapalo continuo a la mujer, aunque desde un punto de vista difícilmente rebatible, sin caer demasiado en los lugares comunes. En ese sentido, las primeras 200 páginas tienen un marcado carácter machista y misógino. Sin embargo, este juego da la vuelta en la segunda mitad de la novela, transformándose entonces en una novela feminista o, cuando menos, más justa con la realidad. La cuestión es que en ‘Venus decapitada’ no se salva ni el apuntador, tanto hombres como mujeres, representados por el triángulo amoroso protagonista, muestran su peor cara ante la inminencia de un desastre sin precedentes: la Primera Guerra Sexual.

Nosotros, como lectores, debemos escoger un bando: ¿Compradicción o fútbol? ¿Erección o menstruación? ¿Sistema límbico o neocórtex? ¿XX o XY? ¿Pene o vagina? ¿Testosterona o estrógenos? ¿Bla-bla-bla o Grrr? El prólogo de Gabriella Campbell nos invita a liberarnos de todo prejuicio y presunción moral, sobre todo a las lectoras, para que no se dejen llevar por el feminismo trasnochado y comprendan que la novela es una ficción cuya premisa puede resultar radical, pero no debe juzgarse hasta haber leído hasta la última página. En este sentido comenta lo siguiente en su prefacio:

Todo lector acabará cerrando el libro con amargura, inseguro de si se halla ante una obra tremenda o ante un tremendo engaño. Es posible que ambas opciones sean ciertas. En cualquier caso, estimado lector o estimada lectora, apura esta obra hasta el final.

Yo ya tengo el libro entre mis manos así que, en cuanto lo lea, os comentaré qué me ha parecido. Mientras tanto os invito a que visitéis la página oficial de la novela donde podréis conocer todas las novedades y noticias a propósito de la obra, como, por ejemplo, una de las opciones de portada descartada, o dónde y cómo comprarla. Por último os dejo el BookTrailer de la novela:

Sitio Oficial | Web de ‘Venus decapitada’, de Sergio Parra.

Una vez más me ha pasado, no puedo evitarlo, siempre me salto los libros que tengo por leer y me dejo llevar por un autor que no conozco de nada. Esa es la manera más lógica de explicar cómo llegué a La carta cerrada, ya que nunca había oído hablar de Gustavo Martín Garzo. Y la verdad es que es extraño que no me sonara de nada su nombre, ya que cuenta con un gran número de novelas y tiene en sus vitrinas el Premio Nadal entre otros, además de contar con su propia colección en la editorial Lumen. Desde luego no ha estado nada mal mi primera toma de contacto con este autor.

Lo que en principio llamó mi atención fue la fantástica portada y la cuidada presentación que tiene. Pero pasando a lo importante, he de decir que la primera impresión fue magnífica, abres el libro, empiezas a leer y te encuentras con una forma de escribir realmente bonita y nada rebuscada. Este es sin duda uno de los puntos fuertes de la novela, y es que el simple hecho de leerla gusta, independientemente de la historia.

‘La carta cerrada’ nos ofrece por encima de todo el retrato de una familia de los años treinta. Una historia que comienza con el amor de una joven pareja alegre y con muchas ganas de vida. Se trata del matrimonio protagonista sobre el que girará toda la novela. La forma en que se conocieron y las locuras que hizo el padre para conquistarla son especialmente divertidas. Pero poco tardará la madre, Ana, en darse cuenta que su entonces novio, policía de profesión, tiene un lado violento y oscuro. Pronto se acabarán casando y teniendo dos hijos.

Cuando el hijo mayor de la pareja muere en un extraño y poco claro accidente, la pareja romperá los pocos lazos que le unían ya y, aunque siguen juntos, poco tienen que ver el uno con el otro, ni siquiera comparten cama. Empezará entonces Ana a intentar deshacerse de la red que ha tejido el amor sobre ella, llegando incluso a plantearse abandonar a su familia. Es en este punto donde aparece la carta cerrada del título, ya que le dejará a su hijo Daniel una carta que él nunca llegará a abrir.

Y es ahora, cuando los dos rememoran toda esta historia y todo lo que han vivido. Así, Martín Garzo utiliza a Ana y a Daniel para contarnos la historia desde dos voces distintas, a veces incluso con dos versiones sobre el mismo hecho. A través de ellos iremos viendo desfilar un sinfín de personajes de toda índole y cada uno con su historia personal cargada a cuestas y marcándole la vida.

De entre todos estos, destacar la figura del padre, un policía al que le gusta estar en la calle y codearse con lo más bajo, prostitutas, ladrones,... necesita de esas relaciones para sentirse vivo, llegando en ocasiones a ser extremadamente violento. Ana no tardará en darse cuenta de las continuas infidelidades de su esposo, pero como lamentablemente estamos hartos de ver, Ana calla, aguanta por sus hijos e intenta llevarlo lo mejor posible, pero todo tiene un límite… Y el límite se llama Carmina y su hija Paula. Sin duda es especialmente dura esta parte en la que se mezcla amistad, infidelidades, una hija muy enferma y una culpa eterna. No diré más para no estropear uno de los puntos fuertes de la novela, pero impactante sí que es desde luego.

En cuanto a los puntos débiles, cabe decir que la parte central de la novela me parece más floja. Tiene un arranque excelente y Martín Garzo nos mantiene totalmente enganchados con su forma de escribir y con la historia, pero a medida que avanza parece estancarse un poco. Eso sí, al final recupera otra vez el tono del inicio y nos devuelve el interés inicial con creces, llegando a conseguir los mejores momentos del libro en este tramo. El otro punto débil sí me parece más llamativo, y es que como he venido diciendo tiene una forma de narrar realmente bonita y elegante. Sin embargo en ocasiones, sin venir a cuento, nos sorprende con algún pasaje que no tiene nada que ver con el estilo de la novela, narrándonos hechos que parecen metidos en la novela con calzador, sin saber cuál es el motivo. Sirva como ejemplo el episodio lésbico de Ana, bastante fuera de lugar.

Pero salvo por estos detallitos, ‘La carta cerrada’ deja muy buen sabor de boca y nos hace disfrutar con muy buenos momentos. De hecho, en muchísimos párrafos podemos encontrar frases que querremos recordar por mucho tiempo, ya que el autor vallisoletano tiene una gran capacidad para decir, envueltos en su forma de narrar, pensamientos que a todos se nos pasan por la cabeza alguna vez. La sensación final que me queda es haber descubierto a un autor del que seguro leeré más obras, si no tiempo al tiempo…

En todos los pueblos del mundo, en todas las casas, en el momento de la muerte, siempre había alguien que se acercaba al difunto y, cerrando los ojos, le pedía en secreto que se despertara. Nunca sucedía pero, aun así, en el corazón de los hombres seguía existiendo el absurdo deseo de intentarlo una y otra vez.

Lumen
Colección: Gustavo Martín Garzo
272 páginas
ISBN: 9788426417534
20,90 euros

Más información | Ficha en Lumen

En estos días regresa a las librerías una de las autoras españolas de la que más se habla, ya sea para bien o para mal. Se trata de Lucía Etxebarria, que nos trae su nueva novela Lo verdadero es un momento de lo falso, publicada por la editorial Suma de Letras a un precio de 19,90 euros y donde nos encontraremos con una “falsa novela negra”, como ella misma la ha definido.

Hay que recordar que la controvertida autora ha sido ganadora de los premios más importantes de la literatura española como el Premio Nadal con Beatriz y los cuerpos celestes o el Premio Planeta con Un milagro en equilibrio. A su vez ha sufrido a lo largo de su trayectoria varias acusaciones de plagio de las que precisamente no salió ganadora. Lo dicho, no deja indiferente a nadie.

En esta ocasión, en ‘Lo verdadero es un momento de lo falso’, nos trae la historia de Pumuky, el lider del grupo musical de moda, Sex & Love Addicts, que con tan solo veintisiete años aparece muerto en un descampado madrileño con un tiro en la cabeza. Nada se sabe sobre si ha sido un suicido o un asesinato y, en tal caso, quién podría desear su muerte hasta ese punto. Será a partir de este momento cuando desfilen ante nuestros ojos todas las personas que le conocieron en vida para intentar esclarecer qué le ha pasado realmente.

Así su mánager, su mejor amigo, las jóvenes groupies con las que se acostaba o las vecinas darán su versión sobre la persona de Pumuky, donde todos creen conocerle mejor que nadie y saber qué pensaba realmente. Y todos estos protagonistas relacionados a través de una maraña de relaciones sexuales, infidelidades, mentiras y drogas, para llegar a un total de trece visiones distintas de la misma historia donde sólo nosotros cuando recopilemos todos los datos, seremos capaces de determinar qué pasó realmente con él. ¿O no?

Si os apetece podéis echarle un vistazo a las primeras páginas de esta novela, a ver qué os parece. La propia Lucía nos dice las distintas visiones que tenían sobre Pumuky las personas que le conocieron:

Para unos es un cabrón, para otros un santo, para algunos un cocainómano, pero nadie se entera de la misa la mitad.

Hasta aquí todo lo relativo a la novela en sí, pero lo que más me ha sorprendido de todo este asunto, es la campaña de marketing tan original que han realizado. Y es que, hace un año apareció por el Facebook el perfil de Pumuky, que durante mucho tiempo fue el alter ego de Lucía, consiguiendo en ese tiempo tener tres mil amigos y causando una gran conmoción entre todos cuando se anunció su muerte.

Y la cosa no acaba aquí, ya que se llegó incluso a sacar un primer single del grupo con videoclip incluido en el que por supuesto salía la propia Lucía Etxebarria como invitada, además de algunos actores. La canción se titula Coge palomitas y ya ha habido alguna que otra compañía discográfica que le ha ofrecido grabar un disco al grupo Sex & Love Addicts. Por supuesto, también hubo vídeo del fallecimiento del cantante y como siempre, aunque en éste se note bastante que no es cierto, hubo alguno que otro que se creyó toda la historia.

En fin, sin duda una buena manera de hacerle promoción a un libro. Por mi parte, añadir que no he leído ninguna novela de Lucía Etxebarria, aunque he de reconocer que en sus artículos me sorprendió bastante, nada que ver con la imagen nada simpática que tenía sobre ella. De entrada esta novela tampoco es que me llame especialmente la atención, aunque no me cierro a leerla en alguna ocasión. Como siempre me dejaré llevar por el momento…

Mientras tanto, os dejo con el videoclip ‘Coge palomitas’, al verlo se me vienen a la cabeza canciones actuales de mucho éxito que son bastante peores, ¿a qué a vosotros también?

Más información | Ficha en Suma de Letras
Vídeo | Youtube

Este libro trata de demostrar que decidir a golpe de ojo no sólo puede ser positivo sino que incluso nuestro cerebro, a nivel estructural, favorece esta clase de mecanismos cognitivos gracias a la selección natural.

Y para explicarnos de una forma distendida y altamente divulgativa todo este asunto, Malcom Gladwell, un periodista científico de The New Yorker y del Washington Post que mezcla los últimos descubrimientos en neurociencia y psicología, ha escrito Inteligencia intuitiva.

Frente a las avalanchas de incesante información a las que estamos siendo sometidos diariamente, cada vez nos cuesta más tomar decisiones. Acabalamos datos, los cruzamos, buscamos nuevos datos, evaluamos las opiniones de otros. Y al final, nos equivocamos.

Y es que, a pesar de las apariencias, nuestro cerebro no está preparado para meditar demasiado sobre las decisiones que debe tomar. Nuestro cerebro fue cableado en una época en la que la reflexión no tenía valor sino la decisión rápida: ante los peligros de la sabana africana, no valían filosofías, sino actuar o morir.

Por esa razón, cerramos los ojos automáticamente cuando alguien juega a golpearnos el rostro: aunque conscientemente sabemos que sólo es un juego, nuestro cerebro nos toma la delantera. Por esa razón, también, debemos prestar más atención a nuestras primeras intuiciones: nuestro cerebro ha procesado a nivel inconsciente una información que nosotros todavía no hemos conseguido percibir.

Para demostrar la importancia de esta inteligencia intuitiva, la inteligencia que sabe filtrar pocos factores que resultan fundamentales entre un número elevado de variables, Gladwell nos habla de un psicólogo que ha conseguido predecir cuánto tiempo durará un matrimonio sólo analizando cómo interactúan entre ellos durante unos minutos.

O la historia de un entrenador que sabe cuándo un tenista cometerá una doble falta, incluso antes de que la raqueta entre en contacto con la bola. O que un experto en antigüedades sepa si una pieza es falsa, a pesar de que meses de análisis dicen lo contrario. O que haya médicos que reciben más demandas por negligencia aunque cometan menos errores que otros.

Todo esto es posible gracias a esa parte del cerebro que opera de forma automática, en modo zombi, lejos de nuestra conciencia, y que continuamente, como una baliza en mitad de un océano oscuro, nos envía señales de alerta. Señales que deberíamos aprender a registrar e interpretar para conducirnos con más sabiduría por nuestra vida.

Un libro para descubrir que no siempre los prejuicios son malos, ni tampoco los juicios rápidos, y que al no pensar también estamos pensando.

Antonio Damasio analizó pacientes que tenían una lesión en una parte del cerebro, pequeña pero determinante, que se llama córtex prefrontal ventromediano, y que se encuentra justo detrás de la nariz. El área ventromediana tiene un papel crucial en la toma de decisiones. Se ocupa de resolver contingencias y de establecer relaciones y filtra la montaña de información que obtenemos del mundo exterior para establecer prioridades y poner atención en esas cosas que demandan nuestro interés inmediato. La gente que tiene alguna lesión en el área ventromediana son personas perfectamente racionales. Pero no tienen criterio. Para ser más precisos, diremos que no tienen este asistente mental en su subconsciente que los libere para que puedan concentrarse en lo que es realmente importante.

Editorial Taurus
Colección Taurus Pensamiento
296 páginas
ISBN 8430605916

Vía | Ficha en Editorial Taurus

El escritor portugués y Premio Nobel José Saramago, vuelve a ser noticia. Si hace unos días os hablaba de la publicación en Portugal de una biografía sobre su persona, hoy nos encontramos con una estupenda iniciativa teniendo en cuenta las malas noticias que nos llegan desde Haití. Y es que, su novela La balsa de piedra será reeditada con la única intención de ayudar a los afectados en el terremoto que tuvo lugar hace unos días. Para ello, todos los ingresos íntegros que se obtengan de su venta serán destinados a la Cruz Roja Internacional.

No es la primera vez que Saramago se solidariza con víctimas de semejantes tragedias, así en 1999 encabezó una iniciativa similar para ayudar a los damnificados del huracán Mitch en Centroamérica.

Así ha expresado Saramago su opinión sobre la idea surgida en la Fundación que lleva su nombre:

tuvo una idea, loable por definición, pero que podría haber entrado en la historia como una buena intención, una más de las muchas con que, dicen, está pavimentado el camino del infierno.

Ha reconocido a su vez que no se trata de una idea especialmente brillante, ya que todos los días se reeditan un gran número de novelas, pero sí que observa una gran diferencia en el hecho de que todos los ingresos sirvan para ayudar a las víctimas de Haití.

Por supuesto, hablamos de José Saramago, pero sin el respaldo de otras muchas partes esto no sería posible. Aquí también hay que valorar la participación desinteresada en esta iniciativa por parte de la editorial Alfaguara en España y Caminho en Portugal, así como la tipografía, los distribuidores o los propios comercios, que también lo pondrán a la venta sin ningún tipo de beneficio. El precio será de quince euros (que gastaré gustosamente) y todos han renunciado a sus derechos y honorarios.

Hay que recordar que ‘La balsa de piedra’ nos cuenta como una grieta separa de repente a la Península Ibérica del resto de Europa. Una historia que según el propio autor, nos relata la necesidad de entendimiento entre los portugueses y españoles para resistir a la cultura dominante europea.

Estas son las expectativas o sueños de José Saramago con este proyecto:

Si alcanzáramos un millón de ejemplares – el sueño es libre -, serían 15 millones de euros de ayuda: para la calamidad que ha caído sobre Haití, 15 millones no son nada más que una gota de agua, pero como ‘La balsa de piedra’ será publicada en todo el mundo hispánico, ¿quién sabe que sucederá?

Esperemos que se cumplan sobradamente estos propósitos. Por mi parte sólo me queda aplaudir el hecho de que nazcan iniciativas como esta, y felicitar a todos los que la han hecho posible, ¡un diez para ellos! En los próximos días se pone a la venta y allí estaré yo para hacerme con un ejemplar. Ya sé que comenté que no leería nada más de Saramago, pero quién sabe… de momento lo compraré seguro.

Vía | Yahoo! Noticias
En Papel en Blanco | Publicada en Portugal la primera biografía sobre José Saramago

Hoy os traigo un libro de relatos que tanto me gustan, aunque en esta ocasión, Pájaros de América de Lorrie Moore ha resultado ser bastante decepcionante, y eso que tenía muchas ganas de leer algo de esta mujer. Y es que, hace algunos meses os hablaba de la publicación del nuevo libro de la autora, Al pie de la escalera. Fue entonces cuando la conocí y cuando me enteré que contaba en su bibliografía con un exitoso libro de relatos que la convirtió en uno de los grandes nombres de la narrativa actual en los Estados Unidos.

Así, paseando el otro día por la librería y sin esperármelo, me quedé sorprendido al encontrarme con este libro de relatos, que acaba de salir en edición de bolsillo a través de Salamandra. Y esa misma noche ya lo tenía en mi poder y empezaba a leerlo. En él, nos encontramos con doce relatos unidos por la narración de la vida cotidiana de gente que se siente fuera de lugar y no consigue ver claro qué rumbo debe tomar su vida. De esta manera, nos encontramos por ejemplo a una actriz de Hollywood que cansada de ese tipo de vida, decide volver a su Chicago natal en Dispuesta o la historia de la cena de Navidad de una familia mientras juegan en Charadas.

Pero si hay algo que consigue ser también común a todos los relatos, es la indiferencia y frialdad que me han causado. En ningún momento consigue que te interese la vida de cualquiera de los personajes, incluso en los mejores relatos (que los hay) tampoco terminan de llegarte los personajes.

Sí se nota la intención de hacernos llegar la existencia monótona y aburrida de los protagonistas, pero sólo se queda en eso, ya que si bien no encontramos aquí relatos malísimos que te hagan dejar el libro de lado, sí que acabas los relatos leídos convenciéndote o pensando que el siguiente será muy bueno o que te ofrecerá algo extra. En casi todos te queda la sensación de que falta algo más.

Así y todo, sí hay un par de relatos que merece la pena destacar por encima del resto, de hecho me parecen mucho mejores, al menos quedas contento con el resultado final. Curiosamente, en estos dos relatos aparece un niño con una grave enfermedad, supongo que sólo será coincidencia, pero es aquí donde se muestra más cómoda.

En Danza en Estados Unidos, nos trae el relato de una antigua bailarina que ahora se dedica a ir por los colegios dando conferencias sobre danza. En uno de estos viajes llega a Pensilvania, donde se encontrará con un viejo amigo de juventud que se ha casado y tiene un hijo con una grave enfermedad. Este relato me parece muy emotivo (sin que entre en ningún momento en terreno melodramático) y todo lo simpático que puede ser, además te deja una extraña y buena sensación al leerlo.

Por otra parte, Gente así es la única que hay por aquí: farfullar canónico en oncología pediátrica, es el relato que más me ha convencido, en su extensísimo nombre podemos hacernos una idea de lo que trata. Es ni más ni menos que la manera de enfrentarse de unos padres a la gravísima enfermedad que tiene su bebé y a la operación consecuente. En contra de lo que pueda parecer, en ningún momento busca la lágrima fácil, ni nos envuelve con grandilocuentes frases filosóficas sobre la vida. Se trata de una reacción aparentemente mucho más cercana a la realidad. Y me gusta la manera que tiene Lorrie Moore de cerrar este relato de una forma muy correcta. Con la publicación de este relato en la revista The New Yorker en el año 1997comenzó a ser escuchada en los círculos literarios norteamericanos.

Pero estas dos honrosas excepciones no consiguen hacernos olvidar a otros cuentos que los acompañan, como Que es más de lo que puedo decir de ciertas personas, donde asistimos al anodino viaje de una chica que trabaja para una editorial con su madre por tierras irlandesas (¿cómo puede llegar a aburrirte un relato de unas veinte páginas?) o la insufrible despedida del gato de la familia en Arre, borriquito, vamos a Belén. Es común a varios relatos el desarrollo en fechas navideñas.

En definitiva, un libro de relatos este ‘Pájaros de América’, que me ha hecho reconsiderar mi próxima lectura de su nueva novela, la verdad que esperaba mucho más de esta mujer y de sus relatos, que no han conseguido convencerme. Mi primer acercamiento a Lorrie Moore no le augura un buen futuro en mi biblioteca…

Te lavas las manos durante treinta segundos con jabón antibacterias antes de que se te permita entrar por las puertas batientes. Te pones fundas de papel en los zapatos. Bajas la voz. Se ha diseñado y decorado todo un lugar para tu pesadilla. Aquí es donde transcurrirá tu pesadilla. Tenemos una habitación lista para ti. Tenemos cunas.

Extracto del relato Gente así es la única…

Ediciones Salamandra
Colección: Letras de Bolsillo
288 páginas
ISBN: 978-84-9838-255-6

Más información | Ficha en Ediciones Salamandra
En Papel en Blanco | Lorrie Moore regresa con ‘Al pie de la escalera’

El pasado día 9 salía a la venta en España la nueva novela de la aclamada escritora Yoko Ogawa, Perfume de hielo. Esta no es su última novela escrita, pero tras el éxito de su conocidísima La fórmula preferida del profesor, la editorial Funambulista pretende ir publicando el resto de sus obras en castellano. Una buena noticia sin duda para los seguidores de la literatura japonesa.

‘Perfume de hielo’ nos cuenta la historia de Ryoko, una joven periodista cuyo novio se acaba de suicidar inesperadamente. Inicia así una investigación sobre la misteriosa vida de Hiroyuki, que la llevará a Praga y se entrelazará con el mundo de las matemáticas y los olores. Descubrirá de esta manera la contradictoria personalidad de Hiroyuki y el peligro que lo amenazaba hasta que fue demasiado tarde…

Yoko Ogawa nació en Okayama en 1962. En 1988 publicó su primera novela, Cuando la mariposa se descompone, y recibió por ella el prestigioso Premio Kaien. Desde entonces su fama no ha hecho más que aumentar, pero será en 2003, con ‘La fórmula preferida del profesor’ cuando se convertirá en un auténtico best-seller, vendiendo más de dos millones de copias en dos meses. Y como ya sabéis cómo son los japoneses, también hicieron una película, un manga, una serie para radio, etc. Desde entonces sus libros son grandes éxitos de venta y crítica, y en España no va a ser menos.

La verdad es que me llama bastante la atención esta autora. De ‘La formula preferida del profesor’ sólo he oído hablar cosas buenas, y la trama de esta última también pinta bastante bien, y mira que las matemáticas y yo somos como el aceite y el agua… De cualquier manera, me parece una buena noticia. Si dicen que es la autora japonesa más traducida, por algo será, ¿no?

Más información | Ficha en Editorial Funambulista
En Papel en Blanco | ‘El ganso salvaje’ de Ogai Mori, ‘El fin del mundo y un despiadado país de las maravillas’, lo “nuevo” de Murakami

Hugo Ball es un poeta alemán impulsor del Manifiesto del Dadaísmo en 1916 y uno de los autores principales del movimiento. También de 1916 es este ‘Auto de Navidad simultáneo. Un auto de Navidad ruidoso’, un acercamiento diferente y bastante irreverente a los momentos que se reviven estos días en medio mundo.

La Nochebuena, la Anunciación o la llegada de los Reyes Magos van discurriendo en estas escenas en las que el argumento avanza a través de los sonidos en una serie de acotaciones que apenas dejan espacio al diálogo, a no ser para que San José salude a los Reyes en francés sin que lleguen a entenderse.

Onomatopeyas, interjeciones, el sonido de los instrumentos, exclamaciones, gemidos, chasquidos, campanillas, rebuznos, balidos… todo un abanico de sonidos y de personajes (humanos y no) que hacen una representación casi imposible en escena, al menos una representación que no cuente con un buen montaje sonoro detrás. Y que imaginamos bastante caótica y estruendosa.

I. Noche de Paz

El viento: f f f f f f f f f fff f ffff t t
Sonido de la Nochebuena: hmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmmm
Los pastores: He holah, he holah, he holah. Sirenas. Ocarina.—— crescendo. (Ascensión a una montaña) Chasquidos de látigo, Cascos.
El viento: f f f f f f f f f f f ffffffffffffffffffffffffffffff t.

II. El portal.

El asno: iha, iha, iha, iha, iha, iha, iha, iha, iha, iha, iha, iha, iha,
El bueyecito: muu, muu, muu muu, muu, muu, muu, muu, muu, muu, muu, muu. (Pataleo de ganado, ruido de paja, matraquear de cadenas, choques, mordiscos)
La oveja: bee, bee, bee, bee, bee, bee, bee, bee,
José y María (rezando): ramba ramba ramba ramba ramba – m- bara, m-bara, m-bara, – bara – ramba bamba, bamba, rambababababa

La ininteligibilidad, el absurdo, el desprecio por las normas clásicas y la irreverencia son algunas de las características del movimiento de Dadá y de este breve auto navideño que podéis leer completo aquí. Las escenas culminan con la profecía de la crucifixión y con un apéndice más narrativo en el que se van explicando las siete escenas anteriores.

Ya en las primeras tentativas dadaístas Hugo Ball, junto a autores como Schwitters y Hausmann, componen “collages acústicos” y “poemas sonoros”. Tristán Tzara, a su vez, crea poemas basados en un sistema polifónico de sonidos. Así que es difícil decir si esta creación es teatro sonoro o música dadaísta, aunque dejaremos las etiquetas ya que el propio Dadá las rehuía.

El paralenguaje que predomina en este ‘Auto de Navidad simultáneo’ de Hugo Ball hace que haya sido, como la mayoría de obras del Dadaísmo, una creación incomprendida y despreciada. Más en este caso, porque se atreve a deformar unas escenas sagradas tiñéndolas de insolencia. Pero que os invito a leer (escuchar) como si fuera música cercana al Futurismo, un canto a la Navidad desfragmentado, creado a partir de impulsos sonoros y en el que el subconsciente ha dictado cada sonido.

Más información | UCLM
En Papel en Blanco | Los Reyes que no llegan: un poema de Miguel Hernández, ‘¡O Reyes Magos!’, de Juan del Encina, Las Vanguardias: revolución moderna de la modernidad